-Всегда под рукой

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в КИНО_И_ВСЕ_О_НЕМ

 -Подписка по e-mail

 

 -Сообщества

Участник сообществ (Всего в списке: 1) Рецепты_домохозяек
Читатель сообществ (Всего в списке: 1) WiseAdvice

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 21.07.2016
Записей:
Комментариев:
Написано: 1791


10 самых ожидаемых российских фильмов 2017 года

Четверг, 29 Июня 2017 г. 22:53 + в цитатник

1. «Рай» (Андрей Кончаловский).


1 (700x346, 147Kb)
 

Черно-белый фильм о Второй Мировой с Юлией Высоцкой в главных ролях.

2. «Притяжение» (Федор Бондарчук).


2 (700x390, 255Kb)
 

Как только что стало известно, сбитый над Москвой неопознанный объект имеет, возможно, внеземное происхождение. Большая часть столичного Чертанова оцеплена, к месту крушения стягиваются представители силовых структур, решается вопрос об эвакуации местных жителей. По словам нашего источника в Минобороны, сейчас специальная комиссия пытается вступить в контакт с так называемыми «гостями». В эти минуты мы готовим экстренный выпуск новостей и о развитии событий вы узнаете первыми…

3. «Салют-7» (Клим Шипенко).


3 (700x350, 256Kb)
 

1985 год. Советская космическая станция «Салют-7», находящаяся на орбите в беспилотном режиме, неожиданно перестает отвечать на сигналы, посылаемые из центра управления полетом. Падение станции, являющейся гордостью советской науки и космонавтики, может обернуться не только потерей имиджа страны, но и трагедией с человеческими жертвами.

Чтобы узнать причины аварии и предотвратить катастрофу, необходимо отправить на орбиту людей. Однако, никто никогда не стыковался в космосе с неуправляемым объектом. Полет к станции Салют-7 до сих пор считается, с технической точки зрения, самым сложным в истории мировой космонавтики.

4. «Хармс» (Иван Болотников).


4 (600x460, 215Kb)
 

Он сам считает себя гением, но издательства отказываются печатать его произведения. Он любит женщин, но те не всегда его понимают. Постоянное отсутствие денег и отстраненность от реальности. Элегантный пижон Даниил Ювачев называет себя не менее эффектно — Хармс. Он завсегдатай беспрерывных литературных тусовок и любитель эпатажа. Живя в обществе, он совершенно от него оторван. Хармс бросает вызов времени, смело кидается в пучину действительности, размытой и вполне условной, с той же долей противоречий, какой была исполнена его натура.

В атмосфере его ветхой квартиры и редакции детских журналов «Чиж» и «Еж», ленинградских улиц, набережных и крыш разворачивается удивительная битва человека с самим собой, своими пороками, страстями, с целым миром, в котором он существует, будто запертый в клетку. Справится ли он с давлением общества, любовными коллизиями, невозможностью заниматься творчеством?

5. «Матильда» (Алексей Учитель).


5 (700x353, 276Kb)
 

Последний русский император и балерина, утвердившая славу русского балета. Страсть, которая могла изменить русскую историю. Любовь, ставшая легендой. В жизни каждого человека случаются несколько дней, которые могут изменить её навсегда. Когда происходит самое главное. Ты оборачиваешься на голос любви. И делаешь выбор. Но если властитель империи полюбит танцовщицу, сводящую с ума своей красотой… Успенский собор, Кремль, Ходынское поле, царские дворцы, сцены Мариинского и Большого театров — там, где бьется сердце вечной России.

6. «Путешествие в Китай. Тайна Железной маски» (Олег Степченко).


6 (700x393, 290Kb)
 

Английский путешественник Джонатан Грин получает от Петра Первого заказ на изготовление карт Дальнего Востока России. Ему вновь предстоит долгий путь, полный невероятных приключений, который приведет его в Китай. Картограф столкнется с массой головокружительных открытий, неожиданных встреч с диковинными существами, китайскими принцессами, мастерами смертоносных боевых искусств и самим Лун-Ван, Царем всех драконов. Что может быть опаснее, чем посмотреть в глаза Вию? Разве что встретиться с ним вновь. Что на этот раз окажется сильнее — непоколебимый скептицизм ученого или древняя черная магия, уже давно захватившая власть в Восточных землях?

7. «Селфи» (Николай Хомерики).


7 (700x466, 312Kb)
 

Захватывающий триллер по роману Сергея Минаева о с Константином Хабенским в главной роли. Он полностью копировал его — жесты, мимика, даже шутил так, что никто не заподозрил подмены. Богданов смотрел в экран, как в зеркало. Двойник вел его телепередачу, встречался с его фанатами-читателями, жил с его женщинами, выпивал в баре с его друзьями… Это произошло вмиг — раз — тебя стерли, твою личность, и тут бессильны лучшие психоаналитики. Публичный и успешный, остроумный и циничный, Богданов лишился всего, чего добивался годами, выстраивая свою карьеру и жизнь. И теперь он отчетливо понимал: копия лучше и честнее его самого, битва за себя проиграна. И только дочь хочет вернуть истинного Богданова…

8. «Довлатов» (Алексей Герман мл.).


8 (700x393, 331Kb)
 

Действие фильма происходит в начале ноября 1971 года, сюжет охватывает несколько дней и завершается 8-го ноября. В центре повествования — жизнь выдающегося русского писателя Сергея Довлатова менее чем за год до того, как он будет вынужден уехать в Таллин. К этому времени Довлатов уже достаточно активно пишет рассказы, однако их не публикуют ни в одном журнале Советского Союза.

Эта история не только о Довлатове — она также о людях, благодаря которым он стал великим писателем: будущей жене Елене, дочери, друге Иосифе Бродском, многих других. А еще эта история и о времени, и о Ленинграде, который в то время был центром замечательной литературной и театральной жизни.

9. «Маяковский» (Александр Шейн).


9 (700x466, 222Kb)
 

А. Шейн: «Фабула — жизнь Маяковского, любовная, политическая и творческая линии его судьбы. Маяковский стал одной из ключевых фигурой нашего социокультурного существования, в момент его самоубийства изменилась вся наша жизнь, а сюжет фильма о том, почему так произошло, что произошло и происходит сейчас. Фильм о человеке, который превратился в памятник, о нашем мире, его этике и политике, через миф о Маяковском».

10. «Балтийское танго» (Павел Чухрай).


10 (700x466, 321Kb)

Он чудом избежал смерти, чтобы вернуться в дом, где родился. В дом, в котором теперь живет любовь всей его жизни. Но надежда на счастье оборачивается страшным открытием. Его возлюбленная — дочь его врага.

Рубрики:  ФОТО
КИНО

Метки:  


Процитировано 8 раз
Понравилось: 9 пользователям

10 фактов о Джине Хэкмене

Четверг, 29 Июня 2017 г. 18:56 + в цитатник

6073048_690x806_0xd42ee42a_3744605401454143638 (599x700, 264Kb)

1. Детство родившегося в Калифорнии и выросшего в Иллинойсе Джина Хэкмена было, мягко говоря, непростым: его отец бросил семью, толком не попрощавшись с сыном, а сам Джин покинул родительский дом в 16-летнем возрасте, уйдя в морпехи. Хэкмен делал первые шаги в актерской профессии, когда в пожаре, разгоревшемся из-за не потушенной ею сигареты, погибла его мать.

2. Драматическая карьера Хэкмена началась с оглушительного провала: из театральной школы его выгнали через три месяца после поступления — с прескверными оценками и титулом «Студент с наименьшими шансами на успех» (его с 26-летним на тот момент Джином разделил еще один вызывающе бесперспективный дебютант Дастин Хоффман).

3. Переехав в Нью-Йорк, Хэкмен несколько лет делил съемные квартиры с друзьями-актерами Хоффманом и Робертом Дюваллом и соглашался на любую работу, довольствуясь небольшими ролями в театре и на ТВ. Голливудским дебютом Джина оказалась драма «Лилит» с Уорреном Битти, через пару лет вспомнившим Хэкмена во время кастинга «Бонни и Клайда» — одного из главных фильмов 1960-х, роль в котором (Бака Бэрроу, брата Клайда) стала для Джина прорывом.

6073048_690x533_0xd42ee42a_1118446071454144031 (690x533, 282Kb)

Джин Хэкмен в фильме «Бонни и Клайда»

 

4. Оперативно наиграв на две оскаровские номинации (за «Бонни и Клайдом» последовала драма «Я никогда не пел отцу»), Хэкмен не без приключений, но был утвержден на роль нью-йоркского полицейского Джимми «Попая» Дойла в триллере «Французский связной» — будучи не то пятым, не то шестым выбором студии и режиссера Уильяма Фридкина.

6073048_690x544_0xd42ee42a_18798256801454144187 (690x544, 511Kb)

Джин Хэкмен в фильме «Французский связной»

 

5. Выиграв один из пяти доставшихся фильму «Оскаров», Хэкмен установил по-своему уникальное достижение: поскольку и награжденный за год до него Джордж К. Скотт («Паттон»), и озолоченный годом позже Марлон Брандо («Крестный отец») от своих наград отказались, Джин являлся единственным лауреатом «Оскара» лучшему актеру на протяжении без малого четырех лет.

6. Последовавшая за «Связным» десятилетка окончательно убедила в том, что в лице Хэкмена Голливуд получил не только яркую, но и исключительно надежную звезду. В середине 1970-х Джин снялся в «Разговоре» Френсиса Форда Копполы, воссоединился с режиссером «Бонни и Клайда» Артуром Пенном в «Ночных ходах» и исполнил искрометное камео в «Молодом Франкенштейне», а на исходе декады разделил съемочную площадку со своим кумиром Брандо в «Супермене».

6073048_690x524_0xd42ee42a_10415992691454144406 (690x524, 213Kb)

Джин Хэкмен в фильме «Ночные ходы»

 

7. В разные годы сыграв у таких классиков, как Стэнли Крамер, Сидни Люмет, Вуди Аллен, Майк Николс и Сидни Поллак, не сработался Хэкмен разве что со Стивеном Спилбергом — от ролей в «Челюстях», «Близких контактах третьей степени» и «Индиане Джонсе» актер последовательно отказывался. Ничего личного: не приглянулись Джину и прославившие других главные роли в «Молчании ягнят» и «Пролетая над гнездом кукушки».

8. Хэкмен — один из четырех (наряду с Брандо, Хоффманом и Джеком Николсоном) дважды оскаровских лауреатов, чьи фильмы награждались при этом еще и главными «Оскарами». В элитный клуб Джин вступил, получив статуэтку за роль шерифа по прозвищу Маленький Билл в последнем великом вестерне — «Непрощенном» Клинта Иствуда.

6073048_749x500_0xd42ee42a_10470190001454144683 (700x467, 286Kb)

Джин Хэкмен в фильме «Непрощенный»

 

9. В отличие от Иствуда, Хэкмен решил не задерживаться в профессии, в возрасте 78 лет объявив об уходе на покой. Оставаясь верным своему слову на протяжении вот уже дюжины лет, Джин сменил актерскую карьеру на писательскую — его библиография насчитывает три исторических романа, вестерн и полицейский триллер. У женатого во второй раз Хэкмена трое детей от первого брака.

6073048_688x788_0xd42ee42a_8262302341454144945 (611x700, 386Kb)

Джин Хэкмен со второй женой Бетси Аракава

 

10. Прежде чем попрощаться с Голливудом, актер запомнился ролью симулирующего смертельную болезнь патриарха в «Семейке Тененбаум» Уэса Андерсона и впервые за 40 лет близкой дружбы сыграл вместе с Дастином Хоффманом (в «Вердикте за деньги»). «Пересматривайте лучше старые», — отвечает живая легенда на вопросы о том, готов ли он сыграть еще хотя бы в одном новом фильме. В день 86-летия Джина Хэкмена к этому его совету стоит прислушаться.

Рубрики:  ЖЗЛ

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

Фильмы, ocнoвaнныe нa пcихoaнaлизe. Для тeх, ктo любит подyмaть.

Четверг, 29 Июня 2017 г. 18:42 + в цитатник

Интересные фильмы, которые смотришь и думаешь, разбираешь. Фильмы в этой подборке основанные на психоанализе.

Так что, любителей подумать, поломать голову эта подборка впечатлит!
 

1 (604x529, 274Kb)

2 (604x518, 294Kb)

3 (573x568, 177Kb)

Читать далее...
Рубрики:  ФОТО
КИНО

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 4 пользователям

15 актёров-мужчин, блистательно сыгравших женские роли

Среда, 28 Июня 2017 г. 23:17 + в цитатник

Здесь, в этой подборке, супер фильмы, cтавшие классикой, с шикарными, известнейшими актерами, а также фильмы, новые, которым не много лет, вышедшие относительно недавно, с молодыми и не очень молодыми актерами.



Марат Башаров, «Думай как женщина» (2013)


1 (700x488, 317Kb)
 

 

Александр Калягин, «Здравствуйте, я ваша тётя!» (1975)


2 (700x488, 256Kb)
 

Александр Ведменский, Александр Головин и Илья Глинников, «В спорте только девушки» (2014)


3 (700x435, 349Kb)

Читать далее...
Рубрики:  ФОТО
ИНТЕРЕСНОЕ

Метки:  


Процитировано 3 раз
Понравилось: 5 пользователям

Цитаты Клайва Оуэна

Среда, 28 Июня 2017 г. 22:44 + в цитатник

6073048_citatnikclivet (700x335, 118Kb)

Мне никогда не нравилось играть хороших парней. Меня всегда привлекали отрицательные персонажи. Такие роли намного интересны, и я не испытываю никакого страха исполняя их. В моем персонаже «Крупье», вы никогда не будете уверены, откуда он появится. Он и не плохой и не хороший. Но люди, как правило, не такие, не так ли?

Самая сексуальная часть тела это глаза. Конечно, это настолько банально и избито, но я верю в это. Глаза – это то, что соединяет людское существование.

Работа в театре изнуряет совсем по-другому. Это сравнимо с интенсивной тренировкой в тренажерном зале. Я могу участвовать в театре не более чем несколько лет, так как я больше предпочитаю кинематограф. Я настоящий хищник кино.
 
Когда мне было 10 или 11 лет, я участвовал в постановке «Оливер», где исполнял роль «Ловкого плута». Это была моя отправная точке, с момента которой я захотел стать актером. В семье никто не воспринял это серьезно, но я не видел другого пути. Я был маленьким самоуверенным мальчишкой. Один учитель мне однажды сказал: «Ты сын рабочего из Ковентри. Что ты умеешь?»
 
Театр это как тренировка. Я чувствую, это поддерживает мое здоровье. Но театр я люблю не так сильно, как кино. Полученный неудачный опыт в театре может сильно угнетать. Ты должен работать над собой каждый день, даже если не участвуешь в постановке.
 
Легкое произведение должно быть превосходно написано, иначе оно меня не подтолкнет к действию. Если есть конфликт, значит, есть что играть. Какой бы не был конфликт, в любом случае это драма; если персонаж «цепляет» чем-то, что ты можешь сыграть, тут сразу появляются интриги. Но когда этого нет, то это…не интересно.
 
[Говоря о Дениэле Крейге]: Я думаю, что когда Крейг впервые взял роль (Джеймса Бонда), на него обрушилась волна критики, что в некоторой степени неминуемо, так как все люди разные и у всех разные соображения на этот счет. Вы никогда не сможете угодить всем. То, что действительно захватывает – Крейг настоящий актер. Он не «поверхностный» актер, он не просто позирует перед камерами. Они назначили на роль серьезного актера, и я думаю, что когда фильм выйдет в свет, каждый увидит, насколько великолепный стал этот выбор.
 
Насчет его страха к барсукам: Меня никогда не кусали барсуки или похожие грызуны, они просто кажутся мне злом. Даже смотря « Ветер в ивах» они устрашают меня. Это было как будто дьявол пристально смотрит мне в глаза. Это то, отчего я никогда не отделаюсь. Даже сегодня, просто подумав об этих животных, я ужасаюсь. Ад для меня - это комната, полная барсуков.
 
Роль Бонда было лучшее, что никогда не происходило со мной. Надо мной никогда не насмехались, но больше чем я говорил об этом, все больше людей думало, что у меня все еще это в планах. Что действительно забавно, так это то, что моя карьера в Англии всегда была в плохой форме, но мои агенты довольно умело построили мне еще одну, рекламируя на том, как я прекрасно подхожу для роли Бонда. Все, что я должен был делать, так это твердить, что я никогда не сыграю Бонда. Хотелось бы думать, что я построил карьеру именно благодаря таланту, но в действительности это была лишь «глупая удача». Если бы я не надел тот смокинг в «Крупье», я бы все еще умолял дать мне роли Робсона Грина, который отклонил фильмы о полицейских передрягах.
 
Я не «делаю эмоции». Их переоценивают. Я больше заинтересован в создании имиджа.
 
(Насчет Бонда) Легко твердить «нет» той роли, которую тебе не предлагали. Но если они действительно предложили? Даже не знаю. Возможно что я сказал бы «да». Возможно. Но они не предлагали, поэтому мы так это и никогда не узнаем.
 
Я слышал что люди говорят, что у меня занудный монотонный голос, но по правде говоря, я приложил все мои усилия, чтобы установить контакт с аудиторией посредством моих глаз. Актеры могут сказать многое при помощи глаз. Мне бы очень понравилось участвовать в немом кино. Звучать приятно, меня это не интересует. Выглядеть приятно – совсем другой вопрос.
 
Несколько лет назад, когда я был в Глазго, я помню, что я взял такси и водитель вполне сердито сказал: « Вы тот актер, не так ли? Вам платят за то, что вы лжете, так ведь? Такая уж натура актеров, не так ли? Профессиональные придурки!» На меня это сильно подействовало. Мне платят чертовы деньги за то, что я лгу. Я вышел из машины, и потратил немного времени, обдумывая это. И тогда я осознал, но только наоборот: Это возможность говорить правду! Я пытаюсь делать то, как всегда. Смотрите ли вы фильм, где я играю или нет, я хочу, чтобы вы мне верили. Больше чем восхищались мною или просто думали, что я блестяще исполняю, я хочу, чтобы вы верили мне.
 
(Насчет плохих прочтенных сценариев) Это те картины, которые хорошо финансированы и готовы к съемке – дорогие киноленты. Вы удивляетесь теми людьми, которые спонсируют такие проекты. Я начинаю думать, что это я, так как «губа у меня не дура».
 
(Насчет его планов «Catweazle») Снимая фильм («Мальчики возвращаются»), я осознал, что я снял немного фильмов, которые могут смотреть мои дети, но я хочу, чтобы они увидели, что сделал их отец для жизни. Когда я был ребенком, «Catweazle» был лучшей передачей по телевизору. Я не хотел быть Цедриком, или другим ребенком, я хотел вырасти и стать таким как Catweazle. Его роль – моя мечта. Вы можете сказать, что моя карьера стала повторением Catweazle. Конечно образ персонажа – небольшая проблема, связанная с контрактом Ланкомбе, но если встанет выбор - это будет Кэтвизл. Я надеюсь, до этого не дойдет. Правда, они могут сделать это до, и после рекламы – возвратив Кэтвизла
Рубрики:  ЦИТАТЫ

Метки:  


Процитировано 2 раз
Понравилось: 3 пользователям

Цитаты из Агента особого назначения

Среда, 28 Июня 2017 г. 22:05 + в цитатник

В кабинете генерала спецслужбы идет отбор кандидата на должность суперагента. Генерал просматривает файлы кандидатов и морщится: — Нет, всё не то. Тут половина голыми руками слона удавит, но два на два не перемножит, а остальные сплошь психологи и стратеги, но сунь их в маршрутку в час пик, так их даже пенсионеры порвут.

— Ты такой храбрый, потому что ничего страшнее поноса у тебя в жизни не было.

— А у меня и поноса не было.

 

— Ну и чего ты смотришь на меня, как хорек на барабан?

— Это как?

— С восторгом.

 

За неимением горничных будем иметь дворника.

Не плюй в глобус, а то попадёшь под автобус.

Боец говно, но зато удар — как конь копытом. Если, стреляя, будет целиться — ни за что не попадет, а на нервах — мухе задницу на лету отстрелит.

 

— Ты чё так долго в ванне возился?

— Мыл руки по методу Спасокукоцкого.

 

— Чуешь хахаля на хате? Нет в шкафу — ищи в кровати.

— Это в каком смысле?

— Это в смысле мудрить не надо!

 

— Неужели никаких шансов? — Ну почему? Если даже голой задницей прыгнешь в муравейник, штук двадцать обязательно раздавишь.

 

Кто вы такой? Караоке-инвест груп; или цитрамон-азия-холдинг, на Ваш выбор

Моё дело волны задом отбивать, а вот ты думай.

Две беды: дураки и дороги. Встретишь дурака — окажешься на дороге.

Лучший брат — это чужая сестра.

Сказал «А» — не будь «Б».

Нет лучше жизненной стратегии, чем вид на жительство в Норвегии.

По капусте и снайпер может, а козел — ни разу.

— Что такое «часть суши, окруженная водой»?

— Рис.

 

Баба — ей хоть куда погоны вешай — она всегда останется бабой!

 

Страшила с мозгами — и кирдык Изумрудному городу.

 

— Хэндс ап!
— А хэндс фри тебе не надо?

 

С виду — обыкновенная моль, а шубы нет.

 

Хочешь жить — верти уменьем.

 

Живет как материалист, но работает как философ.

 

— Моя хата с краю!
— Ты что это по-английски заговорил?
— В каком смысле?
— Ну, ты сказал «мое сердце плачет».

 

Волнуешься — не пей, а если пьешь — не волнуйся.

 

Дистанция толщиной в одни брюки.

 

Совет вам да любовь общего режима!

 

Выражение лица — под навзничь.

 

Дело было вечером — утром худо печени.

 

— Молодой, горячий…
— Ничего, состарится — остынет.

 

Что до зоны за бабло — после зоны западло.

 

— Что, у нас кокаина в доме ни грамма?
— Ой, я в кокаиношную забыл сходить!

 

Ложка тем отличается от вилки, что дорога к обеду. Но если ложка опаздывает — наступает вилка.

 

Кому-то шутка жизнь продлевает, а кому-то личное дело.

 

— Светишься, как дрын в Каракумах!

 

— Ты на кого клыками целишься? Да я свистну…
— Не глупи, свистун. Пока ты свистнешь, я тебе десять раз губы вырву.
— Да за меня люди тебя на тёрке натрут, на стельки порвут!

 

Базара много, а понты как у фраера.

 

Капля мимо — литр в цель.

 

— Как дела?
— Как у мокрой соли в солонке.
— Это как?
— Не высыпаюсь.

 

— Как дела?
— Как у стрингов.
— Это как?
— Глубоко в жопе!

 

— Кто такой полковник Борисов?
— А по горизонтали что?

 

«Никчемуха» — полуправда.

 

Яйца курицу не красят.

 

— Неудобно? Неудобно какать в дудочку!

 

Ты еще вспомни, как Царевна-лягушка на коже спалилась

 

Надругательство — это когда друг друга.

 

Там живут замечательные, трудовые люди. Им замочить человека не составит никакого труда.

 

Будешь растягивать удовольствие — заработаешь растяжение удовольствия.

 

Скорее русалка сядет на шпагат!

 

Да она же всех разводит, как Айвазовский краску охрой!

 

Он даже из  Алмазного фонда умудрится дерьма принести!

 

Быть волкодавом — это значит давать волкам.

 

— Мы их порвем, как нано-Тузик нано-грелку.
— Это как?
— На о-очень маленькие кусочки!

 

Ты извини меня за тогда…

 

Спецназ вскроет эту квартиру, как фея тыкву на балу.

 

— Что бы ты ни сделал, тебя все равно жалко.

 

Что естественно, то не безопасно

 

— Хорошо проехали, как в девяносто пятом.
— Это как?
— Всего три штрафа, а сколько удовольствия!

 

— Я для вас это сделаю, а вы меня же и закроете.
— А есть за что?
— А вам влияет?

 

Да не пугай ты бабу родами!

 

— А что, неужели все так серьезно?
— Ну, вроде пукнул как обычно, а рвануло весь гараж.

 

Такое бывает. Ищешь желуди под елкой, а находишь БТР.

 

— Я запрещаю тебе походить к нему!
— На какое расстояние?
— На расстояние вытянутого лица!

 

Бесплатный труд превратил человека в обезьяну.

 

 

Рубрики:  ЦИТАТЫ

Метки:  


Процитировано 12 раз
Понравилось: 10 пользователям

50-летняя Сальма Хайек оголилась ради красивого селфи

Вторник, 27 Июня 2017 г. 23:54 + в цитатник

Поклонники пришли в восторг не только от смелого снимка актрисы, но и от ее лица крупным планом

6073048_5_main_new_1498573143 (610x343, 24Kb)

Американо-испанская актриса  Сальма Хайек с легкостью демонстрирует соблазнительные формы, не стесняясь при этом оголяться.

50-летняя актриса выложила в Instagram чувственное селфи топлес.

На снимке звезда расстегнула вечернее платье и сфотографировала полностью обнаженную спину в зеркале.

"Когда вечеринка заканчивается" — подписала Сальма свое фото.

Поклонники пришли в восторг не только, от смелого снимка актрисы, но и от ее лица крупным планом. Они считают, что Хайек выглядит потрясающе.


19380024_1429805850417950_2698236757589098496_n (700x700, 328Kb)
 

Рубрики:  ФОТО
ИНТЕРЕСНОЕ

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Джулия Робертс призвала женщин отказаться от макияжа

Вторник, 27 Июня 2017 г. 23:47 + в цитатник

6073048_3bc2da59290203d02511a6050c63f7de_cropped_740x493_atop (700x466, 54Kb)

В преддверие своего пятидесятого дня рождения актриса Джулия Робертс решила опубликовать послание ко всем современным женщинам. «Мои дети видят меня в макияже только в одном случае — когда я снимаюсь в кино!» — утверждает знаменитость и призывает последовать ее примеру.

«Мы, современные женщины, покрываем лица толстым слоем макияжа, подвергаем себя уколам ботокса, морим себя голодом, чтобы только приблизииься к придуманному идеалу. Но это не то, о чем на самом деле имеет смысл заботиться. Главное — как мы чувствуем себя «изнутри». Ведь если мы не будем жить в мире согласии с собой, как же можно ожидать, что нас кто-нибудь полюбит? Поэтому, хотя я знаю, что у меня есть морщины, я не собираюсь их скрывать, ведь это — мое настоящее лицо! Я хотела бы, чтобы все принимали меня такой, какая я есть на самом деле, и советую всем следовать моему примеру…» , — призывает Джулиа.

6073048_6f44eaff7c0a62a8da3a0344440b1e25_fitted_740x700 (420x700, 68Kb)

Сама Робертс, чтобы не перегружать себя проектами, не скрещивает работу и личную жизнь. Актриса уже признавалась, что ей даже нравится, что центром твоих будней стало школьное расписание 12-летних близнецов Хэзел и Финна.

Рубрики:  НОВОСТИ

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Брэд Питт сыграет сына Томми Ли Джонса

Вторник, 27 Июня 2017 г. 23:43 + в цитатник

6073048_thumb_w320_13107 (320x239, 48Kb)Брэд Питт уже осенью начнет сниматься в новой фантастической ленте вместе Томми Ли Джонсом, режиссером которой стал обладатель «Серебряного льва» Венецианского кинофестиваля Джеймс Грей.

Большинство деталей пока хранятся в секрете, однако по крупице удалось воссоздать общую картину. В центре сюжета будет космический инженер Рой МакБрайд (Брэд Питт), который отправляется в космос спустя 20 лет после своего отца (Томми Ли Джонс), улетевшего на поиски внеземного разума на Нептун. Пытаясь выяснить, что же случилось с его отцом, Рой узнает то, к чему никогда не был готов.

Это третья попытка Джеймса Грея пытается заполучить Питта для своего фильмам - надеемся, в этот раз режиссеру удастся удержать Питта в проекте.

Рубрики:  НОВОСТИ

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Марк Уолберг рассказал о фильме “Трансформеры” и не только

Вторник, 27 Июня 2017 г. 23:39 + в цитатник

Актёр прибыл в Фоксборо на показ новой части "Трансформеров"

6073048_858x540 (348x540, 33Kb)

Уроженец Дорчестера прошёл про красной ковровой дорожке в Фоксборо, куда прибыл для спецпоказа фильма “Трансформеры: Последний рыцарь”.

В понедельник актёр Марк Уолберг отправился в Фоксборо, но целью его было не только встретиться со своим товарищем – победителем Супербоула Томом Брэди (игрок команды Нью-Ингленд Пэтриотс – Прим. ред.).

Бостонская звезда прибыла в Showcase Live (Пэтриот Плейс) для спецпоказа своего последнего боевика “Трансформеры: Последний рыцарь”. Представителям СМИ актёр сказал, что это, вероятно, его последнее участие во франшизе, а поклонников он заверил, что кинорежиссёр Майкл Бэй повысил планку для части “Последний рыцарь”.

46-летний актёр добавил: “Я думаю, что вы увидите нечто более грандиозное и качественное. Майкл делает эти фильмы для фанатов, и он всегда старается превзойти сам себя, используя новые технологии, придумывая новые сюжетные линии, новых героев. Мне кажется, что люди получат удовольствие от просмотра”.

Уолберг, без сомнений, один из голливудских звёзд, кто пребывает в прекрасной физической форме (хотя его коллега по фильму “Игроки” Дуэйн “Скала” Джонсон занимает лидирующую позицию в этом списке). Неудивительно, что другие актёры фильма “Трансформеры”, такие как Джош Дюамель, не будут даже пробовать превзойти его нагрузку во время утренней тренироки. Просыпаясь ни свет ни заря в 3 утра, чтобы сделать жим перед игрой в гольф, Уолберг способен придерживаться своего режима, уверяя, что перед этим он ещё бьёт по боксёрской груше.

“Мне кажется, что Джош выходит с работы, заказывает пару стаканчиков, ужинает. А я после работы сразу ложусь спать”, – поделился он с Metro. – Майкл Бэй знает, что в 19:30 я иду в кровать, ведь я проснулся в такую рань. Я встаю и делаю свои дела ещё до съёмок”.

По этому случаю Уолберг и “Хасбро” – компания игрушек-трансформеров со штаб-квартирой в Род-Айленде – позвала группу детишек провести с ними вечер игрушек и посмотреть новый фильм, который был показан во вторник.

Поскольку кинотеатр находится неподалёку от Джилет Стэдиум, он как болельщик Нью-Ингленд Пэтриотс не мог не поддержать свою любимую команду. Уолберг похвалил владельца клуба Роберта Крафта за его тяжкий труд на протяжении всех этих лет, в результате которого это место превратилось в одно из обязательных для посещения в штате Массачусетс.

Уолберг прокомментировал: “Диву даёшься, видя, что он в одиночку здесь создал. Стадион Фоксборо он превратил в Джилет Стэдиум, где команда Пэтриотс проводит свои домашние матчи. Невероятно”.

Хотя у Марка было много время для отдыха у себя дома между ковровой дорожкой и показом фильма “Здравствуй, папа, Новый год! 2”, на лето у него много планов. После показа фильма Уолберг отправляется к своей семье в Чикаго, после чего проведёт какое-то время в Риме, где будут проходить съёмки фильма “Все деньги в мире” вместе с Кевином Спейси и Мишель Уильямс.

Однако несмотря на своё насыщенное лето, сложно представить, чтобы Уолберг пропустил супер-бой между непобедимым боксёром Флойдом Мейвезером Младшим и чемпионом в смешанных единоборствах Кононом МакГрэгором. Фанат боевых видов спорта и один из спонсоров UFC определённо будет настроен на бой между Мейвезером и МакГрэгором.

Уолберг поделился с Metro: “Это что-то из ряда вон выходящее. Да, Конор силён, и если он хочет сделать соперника, ему нужно ставить на скорость ударов. Но взять того же “Канело” Альвареса – никому не удалось задавить атаки Мейвезера и изменить ход боя”.

Рубрики:  НОВОСТИ

Метки:  

Бен Аффлек обсудит продолжение «Расплаты»

Вторник, 27 Июня 2017 г. 23:36 + в цитатник

Студия Warner Bros. планирует снять сиквел своего хита 2016-го.

6073048_small_1f9b25518d3b5346b4a659af07873799 (600x333, 85Kb)

 

Режиссер «Расплаты» Гэвин О’Коннор и ведущая звезда фильма Бен Аффлек ведут переговоры о том, чтобы заняться продолжением ленты.

Также к производству сиквела планируют подключиться продюсеры первой картины Линетт Хауэлл и Марк Уильямс.

«Расплата» вышла в прокат в октябре прошлого года. Лента рассказывает о Кристиане Вульфе (Бен Аффлек), покрывающем преступные схемы крупных организаций. Однако новый и вроде бы законопослушный клиент неожиданно вовлекает героя в заговор, выход из которого Вульф будет мастерски прорубать себе при помощи оружия.

Картина с бюджетом в 44 миллиона собрала в мировом прокате 155 млн долларов, из них 86,3 миллиона пришлось на США.

Среди грядущих совместных проектов Warner Bros. и Бена Аффлека есть супергеройский экшен «Лига справедливости». Гэвин О'Коннор сейчас разрабатывает картину «Атлантическая стена», к главной роли в которой присматривается Брэдли Купер.

Рубрики:  НОВОСТИ

Метки:  

Николь Кидман и Кит Урбан: 11 лет вмеcте

Понедельник, 26 Июня 2017 г. 23:58 + в цитатник

Кит Урбан опубликовал совместную фотографию с женой в честь годовщины свадьбы

 

Николь Кидман и Кит Урбан – одна из самых знаменитых и успешных пар Голливуда. Он – музыкант, обожающий стиль кантри, она – бесподобная актриса, с которой немногие могут соревноваться по числу блестящих ролей. Казалось бы, таким людям сложно долгое время оставаться вместе из-за напряженных рабочих графиков, однако и невозможное возможно, если на то есть желание обеих сторон.

Николь Кидман и Кит Урбан: 11 лет вместе

В своем инстаграме Кит Урбан опубликовал совместную фотографию с женой, и сделал трогательную подпись: «Счастливой годовщины, детка. Одиннадцать лет вместе, а мы все еще влюблены друг в друга!!!»

Николь Кидман и Кит Урбан: 11 лет вместе

Напомним, недавно Николь Кидман в интервью Эллен ДеДженерес рассказала о секретах своего долго брака. Так, она уверена, что не стоит задаривать друг друга подарками, чтобы не зависеть от них, и не беспокоиться – кто и что кому преподнес. Во-вторых, sms-сообщения никогда не заменят живого разговора по телефону или FaceTime: поэтому время на звонки обязательно стоит находить. В-третьих, чтобы отдохнуть, совсем не обязательно тратить много денег на поездку – «с милым и рай в шалаше»: актриса призналась, что обожает разбивать палатку на заднем дворе дома, и наслаждаться там временем с мужем и детьми. Ну и, наконец, в-четвертых, всегда нужно находить возможность остаться наедине друг с другом: «В такие моменты мы говорим детям, что папе с мамой нужно время для поцелуев» – призналась актриса.

Николь Кидман и Кит Урбан: 11 лет вместе

Можно лишь пожелать этой паре и дальше радоваться своим отношеним и наслаждаться браком!

Рубрики:  ЖЗЛ
НОВОСТИ

Метки:  

Понравилось: 3 пользователям

Неснятые фильмы: «Ронни-ракета» Дэвида Линча

Понедельник, 26 Июня 2017 г. 23:30 + в цитатник
Почему режиссер так и не снял ленту о зависимом от электричества подростке-карлике, злодее, который заставляет жертв есть собственные руки, и детективе с особым умением стоять на одной ноге?
 
Неснятые фильмы: «Ронни-ракета» Дэвида Линча
 

Считается, что у Дэвида Линча неснятых фильмов не меньше, чем завершенных. В их числе: «Богиня», где Бобби Кеннеди лично убивает одну известную кинозвезду, комедийный сериал «Мечта коровы» в духе братьев Маркс, «Метаморфозы» по мотивам романа Кафки, проект «Лесорубы на огненных кораблях», комедия «Один пузырь слюны» и многие другие. Самый известный и самый заветный проект режиссера из числа нереализованных  — «Ронни-ракета» — давно превратился в легенду и не отпускает режиссера до сих пор.

Первая попытка

Кадр из фильма Дэвида Линча «Голова-ластик» (1977).

Кадр из фильма Дэвида Линча «Голова-ластик» (1977).

Все началось с успеха в узких кругах «Головы-ластика» — дебютного и очень личного фильма Дэвида Линча. После этого он на два года засел за сценарий, который в итоге получил название «Ронни-ракета, или Абсурдная мистерия странных сил бытия», — своеобразное продолжения своей первой картины. Сам режиссер тогда описал сценарий, как «американскую индустриальную вещь — с дымовыми трубами, углем, машинным маслом и электричеством». Линч с детства был заворожен электричеством, в духе Мэри Шелли, и называл его «силой дикой боли и упадка».

Вместе с Марти Майклсоном, своим первым голливудским агентом, который определил его в крупное агентство William Morris, они начали искать деньги. На встречах Линч описывал фильм как нечто «об электричестве и рыжем карлике». Разумеется, никто не спешил им перезванивать.

Дэвид Линч во время работы над фильмом «Голова-ластик».

Дэвид Линч во время работы над фильмом «Голова-ластик».

Во многом абстрактный и загадочный сценарий местами странен и балансирует на грани с чистым безумием. Озадачивает даже простое перечисление событий: детектив, благодаря особому (в этом мире) умению стоять на одной ноге, может попадать в загадочное другое измерение. На этом пути ему мешают не только странные комнаты и угрожающие поезда, еще его преследуют «люди-пончики» — таинственные фигуры в плащах, которые орудуют электричеством как оружием и взрываются, если сказать, что у них развязаны шнурки. С другой стороны раскрывается история Рональда Д’Арте, подростка-карлика. В результате хирургической ошибки он не может обходиться без электричества. Он называет себя Ронни-ракетой, становится рок-звездой и заводит дружбу с танцовщицей чечетки под не менее красочным именем Электра-Кьют. Антагонистом являлся еще один причудливый персонаж — Хэнк Бартел, который может заставить любого человека съесть собственные руки, а его злодейский план в том, чтобы поменять заряд у электричества во всем городе (вселенной?).

Фанатские постеры к «Ронни-ракете».

Фанатские постеры к «Ронни-ракете».

Линч начал сотрудничать с продюсером Стюартом Корнфелдом (говорят, именно он стал прообразом для героя Тома Крузав «Солдатах неудачи» — вечно орущего и очень сердитого продюсера Леса Гроссмана), которому понравилась лента «Голова-ластик». Однако вскоре стало ясно, что для реализации всех задумок потребуется громадный бюджет, который вряд ли удастся окупить в прокате. Для «Ракеты» Линч нарисовал образ целого города: чтобы воплотить его на экране, потребовалось бы множество до-компьютерных спецэффектов и декораций. Судя по всему, это был бы настоящий эпик.

Абсурдная мистерия странных сил бытия

Кадр фанатской экранизации сценария Дэвида Линча «Ронни-ракета».

Кадр фанатской экранизации сценария Дэвида Линча «Ронни-ракета».

«Есть на свете мрачная земля, полная тайн и неразберихи, где страх и ужас парят над беспокойными городами абсурда. Черные тучи бегут над покрытым сажей городом, стоит темнейшая ночь. Свет виден лишь в нескольких желтых окошках старых домов и фабрик. Кромешная тьма. Признаков жизни, помимо этих окошек, почти нет. Внизу не видно ни машин, ни людей. При ближайшем рассмотрении некоторых домов заметна архитектура 30-х годов, хотя слишком прямолинейная и массивная. Офисные здания и промышленные фабрики. Из трубы в ночное темное небо медленно и беззвучно поднимаются клубы густого черного дыма. Небо покрыто сеткой высоковольтных проводов, а из огромных ящиков на столбах раздается электрический гул», — так начинается сценарий неснятого фильма Линча.

«Ракета» задумывалась во многом с точки зрения изображения и, если можно так сказать, чувственно-тактильно: в сценарии все очень визуально, очень изобразительно, очень по-линчевски. На первой же странице сценария: сцена с черным занавесом, стена огня, индустриальный мрачный пейзаж, физические деформации. Все элементы вселенной Линча на месте. А еще — идеализированные 50-е, с их особенной музыкой, но сквозь линзу 80-х.

Эскизы Дэвида Линча к сценарию «Ронни-ракета».

Эскизы Дэвида Линча к сценарию «Ронни-ракета».

«Внизу появляется свет фар, а затем и сама машина. Она медленно движется по улице, а затем исчезает из поля зрения. Надпись на старой неоновой вывеске — „Городская Закусочная“. Большая старая больница, главный вход. Внутри медсестра катит кушетку с пациентом. Коридор пустеет. Камера скользит по пустому коридору. Перед нами открытая стальная дверь. Спускаемся на два пролета по цементной лестнице и проходим по темному сырому коридору, по обеим сторонам которого расположены подвальные палаты, давно нуждающиеся в капитальном ремонте. Доносится гул оборудования, поддерживающего работу всего огромного здания. На холодном полу лужи грязной ржавой воды из протекающих труб. Оказавшись в одной из этих небольших палат, мы видим старую больничную койку. На кровати потускневшая бирка с именем РОНАЛЬД Д’АРТЕ».

Что-то похожее зрители потом увидят во многих других фильмах Линча, в том числе в новом и старом «Твин Пиксе»:: «Неожиданно абсолютно таинственным образом в палате оказывается ДЕТЕКТИВ. На нем черные брюки и туфли, белая рубашка и черный пиджак, который висит на вешалке на цементной стене. Поверх рубашки кожаная кобура, в ней револьвер 38-го калибра. Детектив стоит, глядя на койку. Рональд Д’Арте, издавая странные высокие звуки, тянется к клочку бумаги, которая лежит на стальном передвижном столике около кровати. Детектив приближается и протягивает бумажку Рональду, который не без труда берет ее. Издавая еще более высокие звуки, Рональд стучит по столику рядом с карандашом, который подскакивает при каждом ударе. Детектив понимает, что Рональд хочет что-то написать. Ни на секунду не прекращая пищать, дрожащей рукой он выводит следующие символы:

».

С полным переводом сценария, который перевели на русский язык поклонники режиссера, можно познакомиться  на форуме фанатов Линча.

Вторая попытка

Продюсер Корнфелд тогда работал на   Мела Брукса и его компанию Brooksfilms, и когда с «Ронни» перестало что-либо получаться, Линч попросил показать ему какие-нибудь готовые сценарии. Корнфелд принес четыре на выбор. Едва услышав название первого из них —  «Человек-слон», — молодой режиссер сразу взялся за работу. Когда фильмы был закончен, Линч познакомился с продюсером Ричардом Ротом (среди его фильмов — «Джулия» с Джейн Фондой). Ему «Ронни» тоже не приглянулся, зато заинтересовал сценарий будущего «Синего бархата». Он устроил режиссеру встречу с начальниками Warner Brothers. Однако и этот проект — в первой версии сценария — отвергли.

Линч продолжал искать возможности вернуться к «Ракете» и обратился к вундеркиндам американского кино —  Джорджу Лукасаи Фрэнсису Форду Копполе. Лукас тут же предложил молодому режиссеру поставить третью часть «Звездных войн». Линч был польщен, но отказался: ему не нужна была чужая вселенная, у него всегда была своя.

Декстер Флетчер в фильме «Человек-слон» (1980).

Декстер Флетчер в фильме «Человек-слон» (1980).


Чтобы поговорить с Копполой о «Ронни», Линч навестил его в доме в калифорнийской долине Напа, и терпеливо ждал, пока постановщик «Крестного отца» трижды прочитает сценарий. Его терпение едва не лопнуло, когда Коппола прилег на диван, закрыл глаза и попросил Дэвида прочитать ему текст еще разок. И все же усилия не пропали даром: Коппола решился помочь с постановкой, благо у него были возможности: в 1969 году он специально создал продюсерскую компанию «Зоотроп» с несколько утопичными планами подарить молодым режиссерам полную творческую свободу и при этом — большие бюджеты.

Линч с головой ушел в пре-продакшн. Роль Ронни отводилась актеру-ребенку Декстеру Флетчеру (будущий «Мыло» из фильма Гая Ричи «Карты, деньги, два ствола»), который засветился в маленькой роли в «Человеке-слоне». Разрабатывалось и художественное оформление — хотя первые фильмы Линча были черно-белые, он хотел сделать «Ракету» в цвете, вдохновляясь кинокартинами Жака Тати. А скорее — с отдельными мазками-вспышками цвета. Любопытно, что оператор Фредди Фрэнсис, который снял «Человека-слона», «Дюну» и «Простую историю», считал, что Линч думает в черно-белых красках.

На студии Копполы в то время разрабатывались и другие большие проекты: Майкла Пауэлла и Вима Вендерса, однако капитальный кассовый провал копполовского фильма «От всего сердца» положил конец — на время — самой студии и всем ее планам (вышел только «Хэммет» Вендерса). «Ронни-ракета» продолжал маячить где-то на периферии карьеры Линча.

Жертва лотереи

Продюсер Дино Де Лаурентис, его дочь Раффаэлла Де Лаурентис, Дэвид Линч и оператор Фредди Фрэнсис в период работы над фильмом «Дюна» (1984).

Продюсер Дино Де Лаурентис, его дочь Раффаэлла Де Лаурентис, Дэвид Линч и оператор Фредди Фрэнсис в период работы над фильмом «Дюна» (1984).

 

В 1987 году возможность вернуться к проекту появилась благодаря успеху «Синего бархата», который Линч все-таки снял, несмотря на неудачную встречу на студии Warner. Режиссер заключил договор с продюсером Дино Де Лаурентисом на постановку трех картин, первой из которых стала «Дюна» (1984). Рассчитывая на его поддержку, Линч продолжал шлифовать сценарий, добавив в него сцену с огромной стеной огня, которую предполагалось снимать на легендарной студии «Чинечитта» в Риме: «Черный экран... постепенно высвечивается невероятных размеров сцена... огромный раскрытый черный занавес. Вся сцена занята горящей 60-метровой стеной. В огне видны тысячи кричащих душ, но слышен только рев огня».

В это время режиссер мечтал поставить «Ронни» с Дином Стокуэллом, Джеком Нэнсом, Брэдом Дурифом, Деннисом Хоппером, Гарри Дином Стэнтоном и Изабеллой Росселлини — все актеры создали или впоследствии создадут яркие образы в других картинах Линча. На главную роль Линч нашел словно созданного для этого Майкла Дж. Андерсона, таланты которого он успел оценить в своих короткометражках. Основные сцены хотели снимать в городе Хобокен в Нью-Джерси. А еще Линч посетил северную Англию в поисках других мест съемок, но с разочарованием обнаружил, что индустриальные города стали слишком модернизированными.

Дэвид Линч во время работы над фильмом «Дюна» (1984).

Дэвид Линч во время работы над фильмом «Дюна» (1984).

Время шло, а съемки так и не начинались. Линч постоянно откладывал запуск — например, неожиданно начинал подбирать актеров и искать места съемок для другого своего (вместе с Марком Фростом) нереализованного и тоже культового проекта — комедии «Один пузырь слюны» с участием Стива Мартина и Мартина Шорта.

Пока Линч прокрастинировал, случилось непредвиденное: в 1987 году Лаурентис, захваченный идеей заработка на лотерейных билетах, и режиссер Ричард Флайшер выпустили поистине странный фильм «Тайна ценою в миллион долларов» (своеобразный римейк комедии «Этот безумный, безумный, безумный, безумный мир» Стэнли Крамера). Речь в картине шла о поиске сокровищ. Все бы ничего, но герои умудрялись найти только три спрятанных клада из четырех, а далее самим зрителям предлагалось найти оставшийся клад (один миллион долларов) с помощью подсказок в фильме. «Тайна ценою в миллион долларов» на самом деле обошлась своим создателям минимум в 10 миллионов и с грохотом провалилась в прокате. Но призовые деньги победителю, что интересно, выплатили. Им оказалась 14-летняя девочка из Калифорнии, которая догадалась, что клад был спрятан в носу статуи Свободы. К несчастью для Линча, все это предприятие окончательно добило компанию Лаурентиса De Laurentiis Entertainment Group. В 1988 году она признала себя банкротом, все большие проекты студии были свернуты.

«Тайна ценою в миллион долларов» (1987)

«Тайна ценою в миллион долларов» (1987)

Сценарий завис в правовом вакууме: теперь Линч не мог подступиться к фильму еще и потому, что правами на оба сценария — «Ронни» и «Пузырь» — владел Лаурентис. Денег на их выкуп у Линча не было.

Тут подоспел «Твин Пикс» и Линч ушел, забрав с собой Майкла Андерсона. С тех пор режиссер всерьез обсуждал возможность съемок «Ракеты» только один раз: в начале 90-х, благодаря сделке на три фильма с французской компанией (того же Де Лаурентиса) CIBY 2000. Но у них дела тоже не задались — первым из трех фильмов стал провальный «Твин Пикс: Огонь, иди со мной». Студия расторгла договор. Линч, возвращавшийся к проекту буквально после каждого своего фильма, в какой-то момент просто остановил эти попытки.

Еще не время

Одна из причин, почему фильм так и не был снят, видимо в том, что Линч считал, что всегда нужно снимать сразу, как готов окончательный сценарий, пока чувствуется нужное для съемок вдохновение: «У каждого проекта есть свое время, и если ничего не предпринять, оно выйдет. Хотя вот еще говорят „никогда не говори никогда“, так что я не знаю...» Грег Олсон, автор книги «Дэвид Линч: Прекрасная темнота», с надеждой вспоминает свой диалог с Дженнифер Линч, дочерью режиссера. Она рассказывала ему, как отец посмотрел на нее однажды и сказал: «Джен, как думаешь, может быть, настало время для Ронни?..»

В своих интервью Линч никогда окончательно не отказывается от «Ронни-ракеты» и называет его проектом «в спячке». При этом кажется, что он настроен одновременно оптимистично и пессимистично, и ему «чего-то все еще не хватает в сценарии...». Энн Кроебер, жена покойного Алана Сплета — звукорежиссер Линча, — вспоминала, что во время работы над «Человеком-слоном» Линч говорил о «Ронни» при каждом удобном случае: «Это была очень дорогая, очень близкая его сердцу тема». Не удивительно, что сценарий перенес за эти годы столько трансформаций: по мнению Кроебер, это история, о которой Линч всегда думал больше всего: «Кажется, фильм никогда не будет сделан именно поэтому, а не только потому, что компании или продюсеры не готовы. Скорее сам Дэвид никогда не будет готов». Это подтверждает и сам режиссер: «Он никогда так и не был снят, частично потому, что сценарий требовал работы, а частично потому, что я не чувствовал, что он может по-настоящему сработать».

Актер Майкл Дж. Андерсон и Дэвид Линч

Актер Майкл Дж. Андерсон и Дэвид Линч

Режиссер всегда хотел создать «Ронни» в манере «Головы-ластика» — с маленькой командой, с возможностью самому построить декорации и «всем этим киношным выдуманным миром, чтобы жить в нем во время съемок», как говорил сам режиссер. «Это на самом деле не жестокий фильм, но в некоторых проявлениях он совершенно абстрактный, как „Голова-ластик“. Для работы над ним мне нужны люди, которые не надеются на нем заработать». В 2009-м Линч утверждал, что вернется к проекту, когда его карьера будет в такой точке, что «мне будет все равно, что случится дальше, кроме того, что фильм будет закончен».

После кассового — предсказуемого — провала «Внутренней империи» (2008) казалось, что такой момент настал: Линчу стало все сложнее находить финансирование для своих работ. В 2011 году он открыл вдохновленный фильмом «Малхолланд Драйв» клуб Silencioв Париже, вел передачи в интернете (ежедневно передавал сводки погоды, отвечал на форуме — большими буквами, имитируя громкую манеру говорить своего персонажа Гордона Коула из «Твин Пикса»), писал музыку, начал производить собственный кофе. Если и появлялся в кино, то не в качестве режиссера: снялся в сериале «Луи» стендап-комика Луи Си Кея и продюсировал чужие фильмы (например, Херцога).

К тому времени неснятый фильм «Ронни-ракета» в среде поклонников Линча уже давно превратился в легенду. Фанаты во всю создают собственные постеры и видео, посвященные «Ронни», а в марте 2014 года лондонский камеди-клаб Laugh Out London даже сделал по сценарию Линча инсценировку — «попытку вживую воссоздать на сцене чудо, сюрреализм, ужас, смятение и эксцентрику несозданного фильма Линча». Билеты стоят три фунта. И совершенно бесплатно можно посмотреть на ютубе любительские экранизации «Ракеты»:Грег Олсон в книге «Дэвид Линч: Прекрасная темнота» пытался визуализировать сценарий, сравнивая его образы с существующими в фильмах Линча. И даже предположил, что оператор Фредерик Элмс («Голова-ластик», «Синий бархат», «Дикие сердцем»), наслушавшись от Линча про «Ракету», воссоздал некоторые образы в особенно мрачных «индустриальных» сценах «Ледяного ветра» Энга Ли.В 2013 году http://www.indiewire.com/2013/02/david-lynch-working-on-a-new-typically-dark-script-101177/ начали ходить слухи, что Линч работает над новым, особо мрачным сценарием. Трудно понять, шла ли речь об еще одной вариации «Ракеты» (тем более, что Дино Де Лаурентис умер в 2010 году и вопрос с правами теперь можно как-то решить) или о каком-то новом замысле, но в своих интервью Линч http://bombmagazine.org/article/7281/ говорил, что все еще считает возможным снять заветный фильм: «Я люблю Ронни-ракету, я люблю мир Ронни-ракеты. Я бы не против туда отправиться».Правда, режиссер опасается, что идея могла устареть, а места для съемок будет нелегко найти: «Действие «Ронни-ракеты» происходит в мире заводов с дымовыми трубами, сейчас такого уже нет. В 50-60-е — да, но все это ушло. А потом случилось еще кое-что. Граффити. Для меня это одна из самых ужасных вещей в мире. Они совершенно разрушили настроение определенных мест. Граффити убивают возможность вернуться во времени и увидеть здания такими, какие они были. Дешевые оконные рамы и граффити уничтожили мир «Ронни-ракеты».

Возможно, теперь, когда Линч вернулся в режиссерское кресло, что-то изменится. Получилось же у Терри Гилльяма найти свой Грааль и закончить съемки «Дон Кихота». Надежду на запуск «Ронни-ракеты» действительно дарит новый сезон «Твин Пикса». В третьем эпизоде агент Альберт (Мигель Феррер) произносит слова, дословно взятые из полного названия «Ронни-ракеты»: «...абсурдная мистерия странных сил бытия», намекая, что Линч все-таки помнит о Ронни.

Другие неснятые фильмы Дэвида Линча

«Богиня» (другое название «Восход Венеры») / Goddess (aka Venus Descending)

Первая совместная работа Линча и Фроста в 1987 году — по книге Энтони Саммера.. О последних месяцах жизни Мэрилин Монро, хотя имя героини по юридическим причинам изменено на Розилин Рамси. В сценарии рассказывается, как Бобби Кеннеди (Филип Маллоу) убил Мэрилин.

«Один пузырь слюны» / One Saliva Bubble

Комедия Линча и Фроста, написанная за год до начала работы над «Твин Пиксом». В ней рассказывается о маленьком городке Ньютонвилль, штат Канзас, где что-то идет не так с секретным правительственным проектом. В результате несколько жителей меняются жизнями.

Фанатские постеры к «Ронни-ракете».

Фанатские постеры к «Ронни-ракете».

«Мечта коровы» / Dream of the Bovine

Сценарий, написанный вместе с Робертом Энгелсом в 1994 году — комедия о трех людях, которые когда-то были коровами. Они иногда себя ведут по-коровьи, хотя выглядят как люди. Питер Деминг описал задумку как «экзистенциальные братья Маркс». Проект планировался в виде сериала, позже адаптирован для фильма. Линч хотел, чтобы одну из коров играл Гарри Дин Стэнтон.

«Дюна: Мессия» / Dune Messiah

Линч начал писать сценарий продолжения, но когда первая часть провалилась — забросил его: «Я по-настоящему погрузился в „Дюну-2“. Я написал половину сценария, даже больше, мне он очень нравился. Это была гораздо более аккуратная, хорошо построенная история».

Gardenback

Одна из ранних идей Линча — он готовил проект для поступления в киноинститут. О жуке, который живет на чердаке, постепенно вынуждая съехать жильца дома. Видимо это было нечто очень абстрактное, в духе «Бабушки». Нашлись даже продюсеры, которые были готовы в него вложиться, но только если Линч разовьет сценарий до полнометражного фильма. Режиссер отказался.

«Метаморфозы» / Metamorphosis

По роману Кафки. Линч работал над сценарием в начале 80-х. Тогда еще было крайне сложно и дорого создать выразительного и правдоподобного жука. Сейчас сценарий готов. Линч: «Миллионы людей читали роман, тысячи писали о нем, и каждый видит историю немного по-разному. Но... она так богата всякими выразительными штуками. Черный юмор, который мне так нравится в писателе, он трогает меня до глубины души. Там идеальная история, настроение, персонажи. Мне нравится в романе буквально все».

Фанатские постеры к «Ронни-ракете».

Фанатские постеры к «Ронни-ракете».

«На озере» / Up At The Lake

Одно из последних предложений Линча Де Лаурентису. Известно только, что это был детектив.

«Ставь на черное, выйдет красное» / You Play the Black, and the Red Comes Up

Экранизация рассказа Эрика Найта. В документальном фильме «Не смотрите на меня» видно, как Линч работает над этим сценарием. Так и не был закончен.

«Лемурианцы» / The Lemurians

Снова совместный с Марком Фростом проект. Планировался как программа для тв о мифическом континенте Лемурия, который был настолько злой, что затонул в океане. Один исследователь находит эту землю и будит лемурианцев, которые начинают угрожать всему остальному миру. Сценарий так и не начали писать.

«Лесорубы на огненных кораблях» / Woodcutters From Fiery Ships

Линч хотел вместе с неким аниме продюсером и двумя японскими партнерами создать цифровое приключение для выпуска на ДВД и в Интернете, в виде романа. К сожалению, так ничего и не вышло. Линч говорит, что проект был обречен с самого начала. «Это должно было быть замечательным местом... Приезжают дровосеки, их корабли из серебра, в духе 30-х, они разжигают дрова в качестве топлива. Курят трубки...»

Рубрики:  ИНТЕРЕСНОЕ

Метки:  

Уэсли Крэйвен - Кошмар на улице Вязов: Создатель ужаса

Суббота, 24 Июня 2017 г. 22:12 + в цитатник

Кошмар на улице Вязов: Создатель ужаса

Наибольшую известность Крэйвен получил за причастность к производству фильмов ужасов, в особенности слэшеров. Самая знаменитая его работа – франшиза 'Кошмар на улице Вязов' ('A Nightmare on Elm Street') с известным всем Фредди Крюгером (Freddy Krueger).


Он выступил режиссером первой части хоррора, в 1984-м; 'Кошмара на улице Вязов 7' ('New Nightmare'), в 1994-м; и разработал сценарий для 'Кошмара на улице Вязов 3: Воины сна' ('A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors') вместе с Брюсом Вагнером (Bruce Wagner).

Мастер ужасов снял все четыре части киносериала 'Крик' ('Scream') и приложил руку к разработке персонажа 'Призрачное лицо' (англ. Ghostface). Крэйвен также участвовал в работе над такими известными фильмами, как 'У холмов есть глаза' ('The Hills Have Eyes'), 'Последний дом слева' ('The Last House on the Left'), 'Ночной рейс' ('Red Eye') и 'Забери мою душу' ('My Soul to Take').

Уэсли Эрл 'Уэс' Крэйвен, сын Кэролайн Миллер и Пола Юджина Крэйвена, появился на свет в Кливленде, Огайо (Cleveland, Ohio), 2 августа 1939-го. Он был воспитан в строгой баптистской семье. Уэс заработал степень бакалавра в английском языке и психологии в Уитонском колледже и степень магистра философии – в Университете Джонса Хопкинса (Johns Hopkins).

6073048_craven_500 (480x346, 35Kb)

Крэйвен недолго преподавал английский в Вестминстерском колледже. Он был профессором на кафедре гуманитарных наук в Кларксонском технологическом колледже в Потсдаме, Нью-Йорк (Madrid, New York). В этот период Уэсли приобрел 16 мм пленочную камеру и начал снимать короткометражки. Позднее он переехал в Нью-Йорк (New York City), где занял должность звукового редактора в компании,занимающейся постродакшном.

Уэс оставил академические круги ради более прибыльной карьеры режиссера порнографических фильмов. В документалке 'В глубокой глотке' ('Inside Deep Throat') Крэйвен рассказывает, что 'сделал много хардкорных фильмов в категории 18+' под различными псевдонимами. В режиссерское кресло хоррора Крэйвен впервые уселся в 1972-м, когда был снят фильм 'Последний дом слева'.

Крэйвен часто сотрудничал с Шоном С. Каннингэмом (Sean S. Cunningham). Последний продюсировал дебютную картину Крэйвена, а впоследствии режиссировал сцены погони в хорроре 'Кошмар на улице Вязов' 1984-го. Маньяк-убийца  Джейсон Вурхиз (Jason Voorhees), придуманный Каннингэмом, и Фредди Крюгер, сотворенный воображением Крэйвена, встретились вместе в 2003-м, в слэшере 'Фредди против Джейсона' ('Freddy vs. Jason').

Крэйвен 'запустил' карьеру юного Джонни Деппа (Johnny Depp), для которого выделил первую его крупную роль в фильме 'Кошмар на улице Вязов'.

Несмотря на большую любовь к ужасам и триллерам, Уэс поработал над двумя картинами в других жанрах. Речь о музыкальной драме 'Музыка сердца' ('Music of the Heart') 1999-го и режиссуре эпизода драмеди 'Париж, я люблю тебя' ('Paris, je t'aime') 2006-го, над которой трудилось 22 режиссера.

6073048_craven_400 (700x466, 246Kb)

Работы Крэйвена, как правило, посвящены исследованию природы реальности. Для примера, в картине 'Кошмар на улице Вязов', сюжет связан с тем, какие последствия оказывают на реальность сны. В фильме 'Кошмара на улице Вязов 7' применяется прием 'ломки четвертой стены', когда актриса Хезер Лэнгенкэмп (Heather Langenkamp) играет саму себя, преследуемую кинозлодеем из фильма, в котором она некогда снималась.

В одном из моментов в 'Кошмаре на улице Вязов 7' зритель видит текстовый процессор Уэса Крэйвена со сценарием, куда включена точная копия разговора с Хезер. Создается ощущение, что сценарий рождается вместе с разворачивающимися действиями в фильме. В другом фильме, 'Змей и радуга' ('The Serpent and the Rainbow') 1988-го, изображается человек, который не может отличить кошмарные видения от реальности.

Персонажи франшизы 'Крик' часто сравнивают происходящее с ними с сюжетами других фильмов ужасов. В одной из сцен Билли Лумис говорит своей подружке, что жизнь – это просто большой фильм. Эта концепция подчеркивается в продолжениях 'Крика', где маньяки-подражатели воспроизводят события нового фильма об убийствах в Вудсборо.

6073048_craven_850 (527x700, 227Kb)

'Крик' включал сцену, где упоминалась известная байка, 'городская легенда', о Ричарде Гире (Richard Gere). История гласит, что однажды Гира доставили в больницу с неизвестным объектом, застрявшим в его прямой кишке. Инородным телом оказалась мертвая (в другой истории, живая) песчанка. Крэйвен рассказал в интервью, что получал звонки от агентов, которые угрожали ему лишить его работы, если сцена с байкой о Гире не будет вырезана из фильма.

За свою карьеру Крэйвен неоднократно становился номинантом и лауреатом нескольких премий, в том числе премии 'Сатурн'. В 1977-м он получил приз Кинофестиваля в Сиджесе (Sitges) за фильм 'У холмов есть глаза'. В 1997-м – гран-при Кинофестиваля в Жерармере (Gérardmer) за слэшер 'Крик'. В 2012-м – награду 'За жизненные достижения' на Нью-Йоркском фестивале фильмов ужасов.

От первого брака Уэса с Бонни Брёкер родилось двое детей: Джонатан Крэйвен (Jonathan Craven), в 1965-м; и Джессика Крэйвен, в 1968-м. Джонатан стал писателем и режиссером. Джессика была певицей и автором песен в группе 'Chapin Sisters'. Брак распался в 1970-м.

В 1982-м Уэс женился на Миллисент Элинор Мейер. Супруги развелись. В интервью режиссер отметил, что 'брак растворился', после того как он обнаружил, что в отношениях 'не было ничего, кроме фальши'. В 2004-м он взял в жены Ию Лабунку (Iya Labunka); она часто выполняла продюсерские функции в фильмах мужа.

Крэйвен был любителем птиц. Его любимые картины – 'Ночь живых мертвецов' ('Night of the Living Dead') 1968-го, 'Девичий источник' ('The Virgin Spring') 1960-го и 'Красная река' ('Red River') 1948-го.

30 августа 2015-го Уэс умер от рака мозга в своем доме, в Лос-Анджелесе. Ему шел 77 год. Памяти режиссера будет посвящен десятый эпизод сериала 'Крик'.

Рубрики:  ЖЗЛ

Метки:  

Фриц Ланг - Гений немецкого кино

Суббота, 24 Июня 2017 г. 21:57 + в цитатник

Гений немецкого кино

Почему Фриц Ланг бросил техническую школу и стал заниматься живописью? Где он впервые познакомился с кинематографом? Какой случай произошел с первой женой Ланга, и как это повлияло на его жизнь? Благодаря какому фильму режиссер получил международное признание? Чем знаменит фантастический фильм Ланга 'Метрополис'? Почему режиссер не принял предложение Геббельса и эмигрировал в Америку? Как проходила адаптация Фрица Ланга к американским реалиям? Какие голливудские фильмы режиссера стали классикой и заложили основы жанра нуар? Чем в последние годы жизни занимался Ланг, и какие свои фильмы он любил больше всего?


Ранние годы

Фриц Ланг – один из тех режиссеров-новаторов кто сумел добиться успеха в немом кино, а затем повторил его в звуковых фильмах. Его самая масштабная работа – 'Метрополис' – расширила границы кинематографа, оказав огромное влияние на современников и будущее поколение.

Фридрих Кристиан Ланг появился на свет в Вене 5 декабря 1890 года. Его родители были выходцами из Моравии и воспитывали сына в духе католицизма. Особенно ревностной католичкой была мать Ланга, которая имела еврейские корни, но приняла новую религию, когда сыну было десять лет.

Фридрих с детства увлекался рисованием, но по настоянию отца после окончания начальной школы поступил в Высшую техническую школу, чтобы овладеть профессией инженера. Однако в 1908 году он бросил учебу и стал посещать уроки живописи в Венской Академии изобразительных искусств. Желая поучиться у лучших мастеров мира, Ланг побывал в Мюнхене и Америке. Последним пунктом в его списке был Париж, где в 1913-1914 годах он посещал Академию Жюлиана. Здесь, во Франции, он впервые познакомился с новым видом искусства – кинематографом.

Образование Фрица прервала Первая мировая война. Как и многие парни его возраста, он записался добровольцем и вскоре был отправлен на фронт. В перерывах между боями Ланг писал сценарии и даже ставил для военнослужащих небольшие спектакли. Собственно, именно тогда талантливого парня заметил берлинский кинопродюсер Эрих Поммер. В 1918 году, получив очередное ранение, Фриц был признан непригодным и демобилизовался.

6073048_lang_128 (527x700, 264Kb)

Выйдя из госпиталя, Ланг сразу же отправился в Берлин, где был устроен Поммером штатным сценаристом на студию 'Decla'. По нескольким его сценариям были поставлены фильмы, но известность начинающему кинематографисту они не принесли. В эти же годы в жизни Фрица произошел случай, который до сих пор является предметом споров. Его первая жена Элизабет Розенталь погибла при загадочных обстоятельствах, выстрелив себе в грудь. Ходили слухи, что она застала мужа с любовницей Теа фон Харбоу и в ходе потасовки была убита. В 1922 году, через два года после смерти жены, Ланг женился на Харбоу, что стало еще одним свидетельством в пользу этой версии.

Международное признание

В 1919 году Лангу удалось снять свой первый полнометражный фильм 'Харакири', благодаря которому он зарекомендовал себя способным режиссером. Кинокомпания дала Фрицу 'зеленый свет', и на протяжении нескольких лет он создал несколько успешных фильмов. Первым таким фильмом стала философско-лирическая притча о любви 'Усталая смерть' (1921). Благодаря этой работе Ланг получил международную известность и признание критиков.

Среди крупных работ немецкого периода режиссера стоит отметить детективную драму 'Доктор Мабузе – игрок' (1922) и фильм 'Нибелунги' (1924), созданный по мотивам древнегерманского эпоса. Но его главным творением безусловно является знаменитая антиутопия 'Метрополис' (1927), идея создания которой пришла в голову Ланга после посещения Америки.

'Метрополис' стал самым дорогим и самых грандиозным фильмом своего времени и произвел большое впечатление на весь мир. С технической точки зрения он поражал своими масштабами и безупречностью. Ланг самоотверженно работал над фильмом, занимаясь преимущественно его художественной стороной. За сюжетную линию отвечала его жена Теа фон Харбоу. Режиссер не раз говорил, что это его любимый немой фильм из всех созданных.

Не менее, чем 'Метрополис', Фриц Ланг  любил свой первый звуковой фильм 'М' (1931). Эта детективная история о маньяке-убийце приобрела славу леденящей и провокационной работы и стала, по мнению критиков, предвестником первых фильмов-нуар. Режиссер создал еще несколько фильмов в Германии, но с приходом к власти нацистов, вынужден был эмигрировать в Америку. Согласно легенде, Геббельс предложил Лангу возглавить киноиндустрию, заявив, что Гитлеру очень понравились его фильмы 'Метрополис' и 'Нибелунги'. Однако в силу своих убеждений режиссер отказался. В апреле 1933 года он развелся с Харбоу и в июле переехал в Париж.

В Голливуде

Во Франции Фриц Ланг прожил всего год, после чего в 1934 году отправился в США. Он был уже известным режиссером, поэтому без особого труда смог заключить контракт с компанией 'MGM'. Однако покорить Америку Лангу сразу не удалось. Пресса писала, что многие отнеслись к нему настороженно и потребовалось немало времени, чтобы он адаптировался к американским реалиям.

Дело было в том, что компания 'MGM' специализировалась на популярных фильмах и главной целью видела коммерческий успех. Ланг же пытался доказать руководству, что кино должно нести ответственность, если не перед публикой, то перед самим собой. Компромисс все же был найден, и режиссер приступил к работе.

Первым успехом Фрица Ланга в Голливуде стала криминальная драма 'Ярость' (1936), в которой с блеском была показана стадная психология толпы. Фильм имел большой успех у зрителей и был номинирован на 'Оскар' за лучший сценарий. Тем не менее, после выхода фильма режиссеру хватило глупости в одном интервью негативно отозваться о работе студии, и его исключили из 'MGM'.

Карьеру Ланга спасла актриса Сильвия Сидни, исполнившая главную роль в 'Ярости'. Она нашла независимого продюсера, который согласился спонсировать несколько проектов режиссера. В дальнейшем Сильвия снялась в нескольких фильмах Ланга, сыграв важную роль в его жизни. Их самая известная совместная работа – криминальная драма 'Жизнь дается один раз' (1937) – заложила основы жанра нуар и считается классикой.

В 1937 году Фриц Ланг заключил контракт со студией 'Paramount Pictures', а спустя два года начал сотрудничество с '20th Century Fox'. К его самым известным фильмам этого периода можно отнести вестерн 'Возвращение Фрэнка Джеймса' (1940), триллер 'Охота на человека' (1941) и антифашистскую драму 'Палачи тоже умирают' (1943). Также большой успех имели работы с актрисой Джоан Беннетт – фильмы-нуар 'Женщина в окне' (1944) и 'Улица греха' (1945), готический триллер 'Тайна за дверью' (1948).

Последней работой Ланга в Голливуде стал фильм 'За гранью разумного сомнения' (1956). В 1956 году он ненадолго уехал в ФРГ, но вернувшись, уже не стал заниматься кино. Остаток жизни режиссер провел в путешествиях, иногда снимая фильмы в Италии, Индии и Германии. В 1960 году Ланг поставил свою последнюю работу 'Тысяча глаз доктора Мабузе'. Иногда он появлялся на престижных кинофестивалях, снимался в роли самого себя, выступал консультантом у начинающих режиссеров.

2 августа 1976 года Фриц Ланг скончался в Беверли-Хиллз и был похоронен на Голливудских холмах. Будучи представителем немецкого экспрессионизма, Ланг предвосхитил эстетику американского нуара. Он оказал огромное влияние на формирование послевоенного кино, став одним из самых влиятельных европейских режиссеров, работавших в Голливуде

Рубрики:  ЖЗЛ

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Антонио Бандерас. Жизнь в цитатах

Суббота, 24 Июня 2017 г. 19:06 + в цитатник

6073048_article_3968 (664x301, 39Kb)

"Ожидания - причина всех разочарований".

"Человек, который ничего не хочет, непобедим".

"Кошки - очень независимые животные. Сексуальные, если хотите. Собаки совсем другие. Они послушные. Кошка не подойдет, если ты ее просто позовешь, а не приманишь едой. В общем, кошек я люблю больше".

"Все меняется с возрастом - мысли, тело, взгляд на мир".

"Я бы не хотел, чтобы мои дочери встречались с таким парнем, как я. Когда мне было 20, я был опасен для женщин".

"Однажды я играл гомосексуалиста, и люди были больше расстроены тем, что я поцеловал мужчину, чем тем, что я кого-то убил".

"Есть фильмы, которые хочется навсегда забыть. Но даже они меня чему-то научили".

"Мы живем в сложное время".

"В 30 лет я еще жил в Испании и понятия не имел, как буду платить за жилье".

"Это может прозвучать резко, но мне плевать на мою карьеру. Я не люблю актеров, которые планируют все на годы вперед, заботятся об имидже".

6073048_1400153545_antoniobanderas (664x300, 22Kb)

"Мне нравится то, что Америка - разная. Мне нравится чувство юмора американцев - они не злые, как жители некоторых других стран".

"Я очень мнителен. Если мое сердце начинает биться чуть быстрее, чем обычно, я сразу думаю, что это приступ".

"Девушка 22-х лет с 60-летним мужчиной - обычное дело. Но если все наоборот, люди сразу делают большие глаза".

"Мне сложно иметь дело с теми, кто постоянно пребывает в депрессии".

"Я люблю путешествовать и пробовать что-то новое".

"Я не такая уж большая звезда. Я - маленькая планета".

"Персонажи не принадлежат никому. Даже тем, кто их играет".

"Голливуд - огромная машина, которой постоянно нужна... свежая плоть. Это грубо, но это так".

"Я - счастливый человек. Мне повезло, что многие люди - продюсеры, режиссеры, зрители - верят в меня".

"Я много плачу. Мужчине сложно признать это. Я плачу в кино".

6073048_AntonioBanderas27431738876 (664x302, 24Kb)

"Иногда мне очень стыдно за то, что я много времени провожу не дома, вдали от детей".

"Кинематограф открыл для меня мир возможностей".

"Каждое утро я занимаюсь йогой, бегаю полчаса и хожу в сауну".

"Не думаю, что кто-то из актеров сыграл больше геев, чем я".

"У меня дома потрясающая музыкальная студия, моя любимая игрушка. Я потратил на нее почти полмиллиона долларов".

"Я пытаюсь научить своих детей быть открытыми".

"Мне кажется, я - романтик и оптимист".

"Смотрясь в зеркало утром, я спрашиваю себя: "Я - секс-символ?". А затем снова иду спать. Глупо так думать".

"В какой-то момент я понял, что не хочу работать ради денег".

"Необходимо работать с людьми, которых действительно любишь".

"Я знаю, что после моей смерти люди будут вспоминать мое сотрудничество с Альмодоваром".

Рубрики:  ЦИТАТЫ

Метки:  


Процитировано 4 раз
Понравилось: 9 пользователям

Дэниэл Дэй-Льюис объявил о завершении актерской карьеры

Пятница, 23 Июня 2017 г. 23:57 + в цитатник

Дэниэл Дэй-Льюис - единственный актер, которому удалось выиграть три "Оскара" за лучшую мужскую роль

6073048__96567352_0173318881 (660x371, 26Kb)

Трехкратный лауреат премии "Оскар" за лучшую мужскую роль британский актер Дэниэл Дэй-Льюис объявил о том, что больше не будет сниматься в кино.

В заявлении, обнародованном агентом 60-летнего Дэй-Льюиса, говорится, что он "больше не будет работать актером".

В заявлении сказано также, что это личное решение самого Дэниэла Дэй-Льюиса, и что он "бесконечно благодарен всем своим коллегам и зрителям".

Он сыграл свою первую роль в кино еще подростком, в "Воскресенье, кровавом воскресенье" в 1971 году.

На счету актера не так много фильмов, он всегда тщательно подходил к выбору кинопроектов и обычно снимался лишь раз в три-пять лет.

Трижды за свои роли он удостаивался премии "Оскар" - за фильмы "Моя левая нога" (1989), "Нефть" (2007) и "Линкольн" (2012).

Среди других его известных работ - "Последний из могикан" (1992), "Боксер" (1997) и фильм Мартина Скорсезе "Банды Нью-Йорка" (2002).

В этом году выйдет последний фильм с его участием - "Призрачная нить" Пола Томаса Андерсона, в котором изображен мир моды в Лондоне 1950-х годов.

В 2013 году Дэниэл Дэй-Льюис был признан журналом Time одним из 100 самых влиятельных людей в мире.

"Я уже несколько раз в жизни говорил себе и всем окружающим, что больше никогда не буду сниматься в кино. Однако каждый раз возвращаюсь, играю, и вновь мне дают все эти дурацкие статуэтки и призы за лучшую мужскую роль. Но никогда я не возвращался с мыслью о том, что должен сыграть, чтобы получить "Оскар". Это не обо мне", - говорил Дэй-Льюис в одном интервью.

Рубрики:  НОВОСТИ

Метки:  


Процитировано 1 раз
Понравилось: 2 пользователям

10 вдохновляющих цитат от режиссёра фильма «Ла-Ла Ленд» Дэмьена Шазелла

Пятница, 23 Июня 2017 г. 23:45 + в цитатник

Дэмьен Шазелл — 32-летний американский режиссёр и сценарист,

Его фильм «Ла-Ла Ленд» получил четырнадцать номинаций на премию «Оскар», четырнадцать! Ну а мы приводим самые яркие высказывания молодого режиссёра.

6073048_cinemablend_com_ (600x350, 118Kb)

Дэмьен Шазелл — режиссёр не одного фильма, как можно подумать. Он снял «Одержимость» — киноленту о барабанщике, желание которого стать великим музыкантом выходит за пределы разумного. Этот фильм тоже высоко оценили кинокритики и зрители. Так, «Одержимость» победила на американском кинофестивале независимого кино «Сандэнс» в номинации «Драма» и получила три статуэтки «Оскар» за лучший звук, монтаж и мужскую роль второго плана.

6073048_damien_chazelle__la_la_land__getty__h__2016_0800x451 (700x394, 40Kb)

  1. Мне хотелось вдохнуть в людей желание мечтать и двигаться вперёд к их мечте. Но при этом и не скрывать тех сложностей, которые не только могут, но и обязательно возникнут у них на пути.
  2. Именно мечта делает жизнь прекрасной, даже если она не всегда сбывается. Без мечты жизнь скучна и бесцветна.
  3. Не сдавайтесь. Когда вы в сотый раз слышите «нет», внутренний голос начинает шептать, что, может быть, надо было послушаться родителей и пойти в юридическую школу? Будьте настойчивы. Выдержите все эти «нет».
  4. Мысль о врождённом таланте или гениальности — бред. Она разрушительна: людям говорят, что нет никакого дела, насколько упорно ты трудишься, потому что у тебя либо есть талант, либо нет. Как бы то ни было, гениев в разных сферах связывает именно то, что они работают так много, как никто другой.
  5. У меня был целый ряд неудачных сценариев. Я вложил в них всего себя, но никому они не нравились.
  6. Чем больше проект пугает вас, тем вероятнее всего вам стоит за него взяться.
  7. Мне кажется, нам следует сохранить в себе частичку детства, делать что-то без оглядки на мнение окружающих.
  8. Ничего не гарантировано, поэтому следует просто наслаждаться тем, что происходит.
  9. Я был сценаристом по найму. Я писал, чтобы иметь возможность оплачивать счета, чтобы потом в свои нерабочие часы написать «Ла-Ла Ленд» и «Одержимость».
  10. Я предполагаю, что искусство само по себе безумие. Его истинная функция редко бывает ясна, и всё же люди отдают ему сердца, души и жизни.

 

Рубрики:  ЦИТАТЫ

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Звезда фильма «Эверест» может сыграть у режиссера «Ла-Ла Ленда»

Пятница, 23 Июня 2017 г. 23:37 + в цитатник

Джейсон Кларк ведет переговоры об участии в «Первом человеке» Дэмьена Шазелла.

6073048_mid_2980185_01_201706221026207411 (576x324, 65Kb)

Также недавно к проекту присоединились Кайл Чандлер и Кори Столл. Сценарий фильма написал лауреат премии «Оскар» за драму «В центре внимания» Джош Сингер.

«Первый человек» расскажет о том, как готовился первый полет на Луну. Главным героем ленты станет Нил Армстронг. Время действия картины охватит период с 1961 года по 1969-й, то есть от момента старта космической программы «Аполлон», до того как нога человека ступила на Луну.

Армстронга сыграет Райан Гослинг, Базза Олдрина — Столл, Дека Слэйтона — Чандлер. Если Кларк подпишет контракт, то ему достанется роль Эда Уайта — первого американца, вышедшего в открытый космос и впоследствии погибшего во время тестового запуска в рамках программы «Аполлон».

Софинансирует фильм DreamWorks Pictures.

Джейсон Кларк известен по ролям в таких лентах, как «Великий Гэтсби», «Планета обезьян: Революция», «Терминатор: Генезис» и «Эверест».

Постановщик «Первого человека» Дэмьен Шазелл в феврале 2017-го стал самым молодым обладателем премии «Оскар» в номинации «Лучший режиссер» за мюзикл «Ла-Ла Ленд».

Рубрики:  НОВОСТИ

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Тайриз Гибсон приглашает Мэтта Дэймона в «Форсаж

Пятница, 23 Июня 2017 г. 23:28 + в цитатник

Судя по сборам «Форсаж 8», превысившим 1,2 миллиарда долларов, франшиза «Форсаж» по-прежнему живее всех живых – однако Тайриз Гибсон, снимающийся в киносерии с 2003 года, считает, что нет предела совершенству, и мечтает увидеть в «Форсаже» звезду «Борна» Мэтта Дэймона.

6073048_386780017614 (580x364, 36Kb)

В интервью ExtraTV Тайриз рассказал: «Я бы хотел снять следующий «Форсаж» в Африке, показать Кейптаун и Йоханнесбург. А еще я бы хотел пригласить в «Форсаж» Мэтта Дэймона и Дензела Вашингтона. Уверен, они смогут внести отличный вклад».

Напомним, Вин Дизель, который выступает не только в качестве актера, но и в качестве одного из главных продюсеров «Форсажа», собирается закончить сагу двумя фильмами – «Форсаж 9» выйдет в 2019 году, а юбилейный «Форсаж 10», который отметит 20-летие франшизы и одновременно её завершение – в 2021.

Рубрики:  НОВОСТИ

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Поиск сообщений в КИНО_И_ВСЕ_О_НЕМ
Страницы: 45 ... 31 30 [29] 28 27 ..
.. 1 Календарь