На меня, cамое большое впечатление произвели фильмы - Превосходство и Экстрасенсы.

Превосходство, вроде фантастика, но тут есть загадочность, сюжетная развязка, которую не кто не ожидал, не предсказывал!

Вроде все просто и предсказуемо, а нет, как выясняется все не так, как виделось!

Получилась фантастика - триллер.

Экстрасенсы это психологический триллер - драма.

Фильм, который заставляет думать, размышлять о правде, поступках. Все так очевидно, если на посмотреть со стороны, а если это касается лично нас, нашей судьбы, нашей семьи, а не чужой, то уже не все так очевидно!

Вопрос, а кто же прав, где она, эта правда?

Если вы любите историю, настоящий ценитель, предлагаю вам подборку сериалов к просмотру. Они невероятные и захватывающие.

Приятного вам просмотра, отличная десятка сериалов вас ждет!

10 невероятно захватывающих сериалов для ценителей истории

Удивительно, но в это подборку, необычную, не похожую на другие (не часто можно встретить подборку кино про крутых учителей) два раза, с двумя фильмами попал Робин Уильямс.

Умница Уилл Хантинг, ох, какой фильм, шикарный!!!

Здесь есть и советский, четырехсерийный фильм, Большая перемена (какие тут великолепные актеры).

10 фильмoв пpo кpyтeйшиx yчитeлeй, кoтopыe мeняют миp.

Замечательный актер, режиссер, уважаемый человек, который прожил свою жизнь очень достойно, во многом он пример, его считали настоящим джентльменом.

Его уважали и ценили товарищи, он пользовался большим уважением у коллег. Но, а женщины его боготворили.

К вашему вниманию - Мудрые мысли Александра Абдулова о вечном

Хью Джекман и Патрик Стюарт на премьере «Логана» в Берлине

После пресс-показа в Берлине у многих зрителей глаза были на мокром месте. Заметьте: у суровых кинокритиков, а не у простых киноманов. Почему-то невозможно было смириться с событиями, показанными в фильме, учитывая то, что главными злодеями на сей раз оказались не наемники, которых Росомаха и 11-летняя девочка Лора крошат в капусту, а старость и время.

Логану требуются очки, чтобы читать. Профессор Икс не может контролировать свои приступы. Последним мутантам на земле в 2029 году приходится непросто. Мы говорим с Патриком Стюартом на следующий день после берлинской премьеры «Логана».

— Спасибо за фильм, сэр Патрик. У нас в зале многие плакали.

— Эмоциональный, правда?

— Очень!

— Вы знаете, мы с Хью последние пять минут во время премьеры держались за руки. Очень мощный финал.

Патрик Стюарт в «Логане»

— Как думаете, какова будет реакция зрителей на ваших героев?

— Если брать Логана и профессора, то, думаю, зритель будет шокирован, увидев нас. Мы оба гораздо старше, нежели в предыдущих фильмах. В случае Чарльза так и вовсе — ему уже за 90 лет. Он слаб, нестабилен, болен, очень-очень раним и очень-очень опасен. Его мозг дробится, а управлять им Чарльз уже не может. Если его не пичкать лекарствами, то он представляет опасность для окружающих.

— Профессор теряет контроль над своими силами. Насколько самоконтроль важен для человеческой природы?

— Пожалуй, никто из нас не хочет испытать на себе потерю контроля. Я вырос в семье, где порой не хватало самоконтроля. И, знаете, это может быть очень неприятно. Фильм отлично это демонстрирует. Чарльз по-прежнему желает лучшего для людей и мутантов. Но он уже ограничен в своих возможностях и не способен помочь кому-либо.

«Логан»

— Многие считают, что

Джим Керри  я считаю (наверное не только я один), что лучший в наше время комик, комедийный актер. Фильмы, где он дурачится, прикалывается, смешит нас, своими забавными выходками, рожицами, становятся какими - то особенными, запоминающимися.

Если играет Джим Керри, то фильм уже заслуживает внимания, даже ради игры и шуток Джима.

10 блистательных ролей Джима Керри
 

Умные, интеллектуальные фильмы, которые интересны своим сюжетом, мыслей. Может кому - то некоторые фильмы покажутся заумными, но тем и хорош по настоящему классный фильм, за это его и ценят!

Лучшее предложение, судья, пленницы, иллюзия обмана и так далее, но как эти фильмы можно сравнить с типичными боевиками, экшенами или фантастикой, с множеством спецэффектов, все это красиво, ярко, но сюжет не тот, нет такого грамотного, продуманного  сценария.

10 фильмов, которые придутся по вкусу настоящим интеллектуалам

10 фильмов про отношения, которые могут сравниться с сеансом у психотерапевта

Валентинка (2010) 

страна: США 
жанр: драма, мелодрама
Режиссер: Дерек Сиенфрэнс
В главных ролях: Райан Гослинг, Мишель Уильямс
Возраст: зрителям, достигшим 18 лет 
Kinopoisk: 7.110 (27 570)
IMDb: 7.40 (147 293)

Любовь сродни лестнице — по ней можно подняться высоко, ощутив неимоверное блаженство и счастье, а можно стремительно упасть вниз от разочарований и обид. Дин и Синди «купались» в своей любви, но спустя время они пресытились этим чувством. Непонятным образом оно трансформировалось и стало тяготить. Сумеют ли два родных человека удержать и возродить те хрупкие отношения влюбленности и страсти, которые у них остались?

Дорога перемен (2008) 

страна: США, Великобритания
жанр: драма, мелодрама
Режиссер: Сэм Мендес
В главных ролях: Кейт Уинслет, Леонардо ДиКаприо
Возраст: зрителям, достигшим 18 лет 
Kinopoisk: 7.500 (53 945)
IMDb: 7.30 (157 544)

Действие картины проходит в середине 50-х годов, главные герои — члены небольшой провинциальной семьи. Фрэнк и Эйприл Уиллер считают себя семьей среднего класса, непохожей на остальные семьи, и испытывают огромное желание перебраться в Париж. Однако судьба приготовила для супругов ряд неприятных сюрпризов…

Мужья и жены (1992) 

страна: США 
жанр: драма, мелодрама, комедия
Режиссер: Вуди Аллен
В главных ролях: Вуди Аллен, Миа Фэрроу, Сидни Поллак, Джуди Дэвис, Лиам Нисон, Джульетт Льюис
Возраст: зрителям, достигшим 18 лет 
Kinopoisk: 7.367 2442
IMDb: 7.60 (22 326)

Традиционно многослойная трагикомедия Вуди Аллена, на этот раз предстающего в образе невротичного писателя, погруженного в семейные ссоры. Как-то раз они с женой узнают, что их старинные друзья в исполнении столь же обворожительной пары Поллака и Дэвис намерены развестись.

Как реагировать на это, как выясняется, непонятно. Вроде бы боязно, а вроде бы и соблазнительно. В итоге писатель начинает крутить со своей студенткой, его старый друг пытается расслабиться с тренером по аэробике, да и жены не отстают.

Возраст ей к лицу

Мерил Стрип называют 'актрисой с тысячью лиц', 'женщиной-хамелеоном' и в то же время величайшей драматической актрисой современности; ее считают одной из наиболее успешных звезд Голливуда. В списке побед знаменитости – три статуэтки 'Оскар' и восемь 'Золотых глобусов', а также рекордное число номинаций на эти награды, призы Каннского и Берлинского фестивалей, другие награды, включая 'Золотую звезду' на Аллее Славы. Знаменитая актриса является почетным доктором искусствоведения Гарвардского Университета, членом Американской академии искусства и литературы, оратором и спонсором Национального музея истории женщин. Кроме того, Мерил можно занести и в число звездных рекордсменов по прочности семейных уз – она состоит в браке уже 36 лет и имеет четырех детей. Но, пожалуй, основным достижением выдающейся актрисы является то, что ее возраст не становится препятствием ни для творчества, ни для имиджа.

Мэри Луиза Стрип (Mary Louise Streep) появилась на свет 22 июня 1949 года в городе Саммит (штат Нью-Джерси). Ее отец, фармацевт Гарри Стрип, и его жена, художница Мэри, к моменту рождения дочери были уже не очень молоды, и как говорила позже сама актриса, вообще не планировали иметь детей; впрочем, вскоре в семье появились еще два мальчика. Мэри, или Мерил, как она предпочитала себя называть, была веселым ребенком, склонным к дурачествам и розыгрышам. Девочка считала себя некрасивой и толстой, у нее было плохое зрение и неровные зубы, но она с удовольствием носила комический имидж и даже рисовала себе морщины с помощью маминых карандашей. Однако в 12 лет Мерил блеснула на школьном концерте, исполнив рождественскую песенку, а преподавательница вокала даже стала заниматься с ней бесплатно. В 15 лет девочка перекрасила волосы в светлый цвет, сняла скобки с зубов, начала носить контактные линзы и стала признанной школьной красавицей (хотя втихомолку продолжала считать себя слишком толстой и длинноносой). После окончания школы Мерил стала изучать драматическое искусство в знаменитом колледже Вассара, где в 1971 году получила степень бакалавра, затем продолжила обучение на факультете драматического искусства в Университете Йеля. Девушка подрабатывала шитьем и дизайном костюмов, участвовала в студенческих спектаклях, блестяще исполняя роли и красоток, и глубоких старух. Она считалась одной из наиболее способных студенток и даже обращалась к психологу по поводу неприязненных отношений с однокурсницами, завидовавшими ее успехам. В 1975 году Мерил Стрип получила степень магистра искусств, и была рекомендована преподавателями для участия в бродвейских постановках.

Дебют Мерил Стрип на сцене можно назвать блестящим. Она играла во множестве спектаклей и принимала участие в Нью-Йоркском шекспировском фестивале. В 1976 году

Гений кино

Джека Николсона считают величайшим актером в истории кино. Благодаря своему потрясающему таланту он смотрится абсолютно гармонично в любом амплуа. Однако самыми удачными для него являются роли с элементами сумасшествия и гротеска. За свою продолжительную карьеру Николсон сыграл в более чем 70 фильмах, получив 12 (!) номинаций на 'Оскар'. В этом достижении он абсолютный рекордсмен.

Детство и юность

Джек Николсон появился на свет в Нью-Йорке 22 апреля 1937 года. Его мать, Джун Николсон, была танцовщицей, а отцом, по всей видимости, являлся ее партнер по танцам Дональд Фурчилло. Впрочем, на этот счет существует множество мнений. Так, биограф Николсона Патрик Миллиган не исключает того, что биологическим отцом ребенка мог быть менеджер Джун Эдди Кинг. Сам актер отказался разбираться в этом вопросе и проходить ДНК-анализ. Более того, многие годы он наивно полагал, что его мать – это старшая сестра, а бабушка и дедушка – отец и мать. Лишь в зрелые годы Джек узнал, что его старшая сестра на самом деле является его матерью, которая пошла на обман ради спасения своей чести.

В школе Джек был непоседлив и не уделял большого внимания учебе. Зато он с удовольствием участвовал в любительском театре, где получал хвалебные отзывы. Его даже прозвали клоуном за то, что он мог скорчить любую рожу. После окончания школы Николсон твердо решил, что должен стать актером. Однако осуществить свою мечту оказалось не так просто. Джеку удалось устроиться в отдел мультипликации на студию 'МGМ', но несколько лет он был мальчиком на побегушках. В его обязанности входили доставка почты, заказ еды, уборка территории и другие мелкие поручения. В свободное время он посещал курсы актерского мастерства.

Первые работы

Инфантильная гонка за «Оскаром» чужда советскому кино, констатировали критики: «Такой роковой и зловещей властью в нашей стране „Оскар“ не обладает».

Смесь отвращения и любопытства — примерно так можно описать интонацию, с которой год за годом рассказывала советская пресса о церемониях вручения премий Американской киноакадемии и результатах распределения «Оскаров». Переполненные снисходительностью и скрытой гордостью заметки о победах кино СССР чередовались с гневными филиппиками в адрес организаторов, заокеанской киноиндустрии и президента США, который чуть ли не лично чинил препятствия на пути советских и других честных кинолент к экранам. Власть «главного злодея Белого дома» простиралась столь широко, что даже была способна поставить непреодолимые преграды на пути у фильма «Белый Бим Черное ухо» (так, во всяком случае, считал его режиссер Станислав Ростоцкий). КиноПоиск изучил советские публикации о премии Американской киноакадемии и обнаружил, что ненависть к ней сменилась на любовь в тот момент, когда советское кино уже кончилось. В тексте сохранено оригинальное написание имен и названий, использованное в источниках цитат.

1961

«Что такое „Оскар“»

Наша читательница, старший режиссер-инспектор «Мосфильма» Е. Домбровская пишет: «Прошу на страницах вашей газеты рассказать о премии „Оскар“, присуждаемой в США за кинопроизведения и за творческие достижения работников кино». Такие же письма прислали и другие читатели. Откликаясь на их просьбу, публикуем статью А. Ирхина. <...> В присуждении «Оскара» не участвуют ни зрители, ни кинокритики, а только члены Академии киноискусства. Их 333. Решающее влияние на выбор кандидатов для премии оказывают отзывы прессы. Члены академии часто подают свои голоса за те фильмы и за тех артистов, о ком больше шумят. Как правило, подлинные прогрессивные произведения «Оскарами» не награждаются (газета «Советская культура», 21 сентября 1961 года).

Бетт Дэвис со своим «Оскаром» за фильм «Иезавель», 1939 год

«Ошиблась Бэтт Дэвис»

Когда «Советская культура» напечатала 21 сентября с. г. под рубрикой «По просьбе наших читателей» заметку о премии «Оскар», в редакцию стали приходить письма из Сыктывкара и Баку, Саратова и Новочеркасска, Киева и Еревана, Одессы и Минска, писали и москвичи. Читатели обратили внимание, что наши сведения о том, откуда произошло само название «Оскар», расходятся с мемуарами Бетт Дэвис «Мой путь в искусстве», опубликованными в № 5 журнала «Искусство кино». Там американская актриса утверждает, что это она дала название призу. Хотим сообщить Г. Дудиновой, В. Бойко. Ю. Литвинову, И. Берг, А. Григорян, О. Федотовой, Л. Шкапу, Б. Семеновой, О. Протько и другим интересующимся следующее. <...>

Приз Академии киноискусств и кинонаук — позолоченная бронзовая статуэтка — до 1931 года был безымянным, в 1931 году нынешний ответственный секретарь академии Маргарет Геррик пришла туда на работу в должности библиотекаря. Ее в шутку представили «одному из главных членов организации» — статуэтке, и Геррик заметила: «Он похож на моего дядю Оскара». В комнате случился газетчик, он дал назавтра заметку с четырьмя строками: «Служащие нежно прозвали свою знаменитую статуэтку Оскаром». Отсюда и пошло название. Такое объяснение дано и в заметке «Советской культуры». Рассказ же Бетт Дэвис, напечатанный «Искусством кино», относится к 1936 году и принадлежит, очевидно, к ошибкам памяти (газета «Советская культура», 16 ноября 1961 года).

1969

Пьер Безухов (Сергей Бондарчук) в окружении группы фанатов / Фото со съемок фильма «Война и мир»

«Тревоги настоящие и надуманные»

20 самых ожидаемых фильмов 2017 года

Кредо убийцы / 5 января 2017
 

Создатели говорят, что фильм по мотивам серии игр Assassin’s Creed будет интересным не только тем, кто играл. У него отдельная сюжетная линия, красивый видеоряд и крутые спецэффекты. А! Еще Майкл Фассбендер в главной роли. 
 

Это будет безумие, но какое эффектное! Спортсмен-экстремал Ксандер Кейдж вернется, чтобы показать нам еще сотню смертельных трюков на большой скорости, высоте и глубине. 
 

И великий бюджет. На сегодня это самый дорогой фильм, полностью снятый в Китае. Правда, на главные роли актеров выписали из заграницы. Мэтт Дэймон, Уиллем Дефо и Педро Паскаль будут защищать великую китайскую стену и мир. 
 

Пожалуй, это самый ожидаемый фильм среди зрителей, юность которых пришлась на девяностые. Они очень ждут и опасаются одновременно. Вдруг продолжение одного из самых любимых фильмов окажется мыльным пузырем? 
 

Кино по комиксам плотно вошло в жизнь человека-не гика. Потому что теперь это не только экшн про суперспособности и суперзлодеев, но и целая драма в потрясающем визуальном исполнении. Первый трейлер «Логана» знатно исцарапал наши сердца. 
 

Дисней начал уверенно шагать по пути переноса своих мультиков в игровое кино. Выходит красочно и ярко. Мы ждем «Красавицу», потому что в ней будет Эмма Уотсон и потому, что интересно посмотреть: что из их затеи выйдет? Там же уже на несколько лет вперед планов по экранизациям. 

Ограды, здесь здорово играет Дензел Вашингтон, он же и режиссер.  Он уже имеет в своей коллекции самые престижные  награды и номинации за игру и режиссуру этого фильма.

Ла- Ла Ленд уже вошел в историю кинематографа по количеству самых престижных наград и номинаций, а также по номинациям на Оскар.

Но и конечно Манчестер у моря, тоже прекрасный фильм отмеченный критиками и самыми престижными наградами и номинациями.

Думаю, что на данный момент это лучший фильм у Кейси Аффлека, лучшая его актерская игра.

10 крутых фильмов, номинированных на «Оскар» в 2017 г.

Каждый из этих фильмов по своему крут!

Здесь, в этой подборке самого разного плана фильмы, разных жанров, с разной историей.  Кино про тех, кто защищает себя и родину, cвой народ, свою честь! Тут показывают мужественных, сильных и волевых мужчин, у которых есть цель, мечта. Они идут на все, чтобы достичь того, чего они хотят, к чему стремятся!

Они мстят, доказывают себе и окружающим, что многое могут, что им можно доверять, что на них можно положиться!

10 по-настоящему мужских фильмов

Здесь  триллеры, боевики, экшены, фильмы катастрофы и другие жанры, но все эти фильмы объединяют путешествия, поездки, перелеты, из - за которых все дальше и произошло!

9 красивейших фильмов о путешествиях, перевернувших жизнь.

Для фанатов, для поклонников, для ценителей актера, фотографии  - Леонардо Ди Каприо, 1990-е.. Здесь, он совсем молодой еще.

К вашему вниманию знаменитый французский фильм ,,Такси" и его главные герои, тогда, когда фильм только вышел и сейчас, спустя годы.

А ведь прошло уже 18 лет!!!!

10 фильмов, изменивших представление о визуальных эффектах в кино

Съемки «Космической одиссеи» были трудоемким процессом: режиссер Стэнли Кубрик следил за каждой деталью в фильме, от спецэффектов до того, какая ткань использовалась в костюмах актеров. Идеи, дизайны и даже сценарий при этом постоянно менялись — и команде приходилось подстраиваться. Масштаб поражал воображение: Кубрик задействовал модели кораблей разных размеров, экспериментировал с павильонами и строил впечатляющие конструкции вроде центрифуги, по которой герои ходят в одной из сцен. Но революционной была заключительная сцена фильма, в которой главный герой переживает практически психоделический опыт в космосе и видит странные краски и формы — для нее художник по спецэффектам Дуглас Трамбалл придумал специальную технологию «щелевой съемки»: перед камерой ставят заслонку с тонкой щелью, и она делает множество узких кадров, а потом их склеивают в одну картину. Получается очень странное деформированное изображение — до «Одиссеи» в кино так никогда не делали.

«Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда»

Когда Джордж Лукас задумал свои «Звездные войны», он знал, что в фильме должны быть спецэффекты, каких в кино еще никогда не было, и для этого ему нужна особая команда. Лукас познакомился с Джоном Дайкстрой, тот собрал своих знакомых студентов, художников и инженеров — и так появилась Industrial Light & Magic, самая влиятельная компания по созданию визуальных эффектов в мире. «Новая надежда» (тогда фильм назывался просто «Звездные войны») была их первой работой, но фильм долгое время считался эталоном спецэффектов. Дуэли на световых мечах, космические сражения, невероятно детализированные модели космических кораблей — «Новая надежда» выглядела так, как никакой другой фильм до этого. Несколько революционных технологий тут тоже были применены: моушен-контрол, который позволял динамично снимать объект на фоне зеленого экрана (раньше это можно было делать только статично), а также компьютерная графика — когда повстанцы обсуждают план атаки на Звезду смерти, зритель видит изображение, сгенерированное на компьютере.

«Супермен»

На 51-й церемонии вручения «Оскара» премия за визуальные эффекты не выдавалась вообще, но команда, работавшая над эффектами в «Супермене», получила премию за особые достижения. Как это ни смешно, но главный и самый революционный эффект в «Супермене» — это открывающие фильм титры, это первые в истории титры, сделанные при помощи компьютера. Но в самом фильме тоже есть на что посмотреть: до «Супермена» правдоподобный и захватывающий фильм о супергерое представить было попросту невозможно, потому что технологии не позволяли такой снять, а к концу 1970-х они все-таки до чего-то дошли. Например, для того, чтобы Супермен летал, было использовано сразу несколько приемов: самым революционным было соединение фронтпроекции (это когда актеров снимают на предварительно отснятом и проецируемом фоне; вы наверняка замечали такое в старых фильмах, когда герои едут в машине) и камеры с зум-объективом — благодаря несложному по современным меркам трюку актер Кристофер Рив действительно как будто бы летал.

«Терминатор 2: Судный день»