Интересный факт о фильме Бронсон

«Оскар-2020» удивил всех, отдав четыре статуэтки корейскому фильму, но и не изменил своим старомодным принципам. Объясняем, в чем заключается великая дипломатическая хитрость Американской киноакадемии.

«1917»

Разгадка, по всей видимости, проста (задним числом все кажется простым): отдав главный приз корейской картине, можно на 100% уберечь себя от упреков в какой-либо консервативности, невнимательности к процессам, происходящим в большом мире, и, в конце концов, дискриминации (тем более что такие претензии к киноакадемии выдвигаются давно, и этот год не стал исключением). «Паразиты» — это жанровая картина, это социально-острая картина, это, в конце концов, не белая картина. Она не утоплена в историю или ностальгию, все это предельно важно. И не стоит пенять на сборы. «Лунный свет», отобравший главную статуэтку у комфортного «Ла-Ла-Ленда» собрал еще меньше.

"Паразиты», которые искупают все

В процессе съёмок фильма "Рокки 4" Сталлоне предложил Дольфу Лундгрену, исполнявшему роль советского боксёра Ивана Драго, драться по-настоящему, чтобы сцена боя выглядела максимально правдоподобно. В итоге после одного из ударов Лундгрена Сталлоне увезли в больницу, где он восстанавливался 8 дней.

Интересная информация о знаменитом фильме с Брюс Уиллисом - Крепкий орешек. После этого фильма он стал знаменитым и узнаваемым актером.

10 малоизвестных фактов о Еве Грин, которые вас удивят

Все о французской актрисе с самой гипнотической внешностью

Сегодня французской актрисе с самой гипнотической внешностью в Голливуде исполнилось 38 лет.

Когда снимали в Тбилиси «Не горюй!», в перерыве между съемками Георгий Данелия решил навестить своего родственника Рамина Рамишвили (тот лежал с инфарктом, а съемки проходили недалеко от больницы). Позвал с собой Евгения Леонова:

- Рамин будет счастлив.

Врач завел гостей в палату. Рамин, когда увидел Леонова, расцвел. Даже порозовел. И соседи Рамина по палате расцвели. Смотрят на Женю и улыбаются.

Посидели в палате минут пять, стали прощаться. Тут врач попросил:

– Товарищ Леонов, пожалуйста, давайте зайдем в реанимацию. На минутку. Там очень тяжелые больные, пусть и они на вас посмотрят.

Зашли в реанимацию. Та же реакция. И тогда врач взмолился:

– Товарищ Леонов, давайте обойдем всех! Ведь сердце – это очень серьезно, а вы лучше любой терапии на них действуете!

Когда Данелия с Леоновым обошли все палаты и стали прощаться, врач сказал:

– А в женское отделение?

Делать нечего, обошли и женское отделение… Женя везде улыбался, шутил, – врач был прав, на больных Леонов действовал лучше любого лекарства.

«Большой Лебовски» Братьев Коэн – больше, чем просто фильм. Это неотъемлемая и, без преувеличения, культовая часть современной Американы. Но что более удивительно, несмотря на безусловный акцент именно на поп-культуре и политических нюансах жизни в США, фильм «Большой Лебовски» добился неугасающей популярности далеко за их пределами. В том числе и у нас. 

Факты
- Чувак существует на самом деле и живёт в Лос-Анджелесе 

В 1983-ем году Братья Коэн готовили к выпуску свой дебютный фильм «Просто кровь», и помогал им в этом продюсер Джефф Дауд [Jeff Dowd]. Его харизма, гражданская позиция (он был воинствующим пацифистом и участником боевого крыла анти-вьетнамского движения Seattle Seven) и даже небрежная манера одеваться произвели на молодых кинематографистов неизгладимое впечатление. Спустя 15 лет именно Дауд стал прообразом Чувака, который почти полностью перенял все его характерные особенности: от внешности до взглядов на жизнь. 

- Джефф Бриджес не был в числе главных кандидатов на роль Чувака 

Братья Коэн

Стивен Спилберг уволил Меган Фокс прямо на съемочной площадке, когда она назвала режиссера «Трансформеров» Майкла Бэя тираном и Гитлером, но Фокс решила не извиняться, бросила карьеру актрисы и занялась бизнесом и защитой женских прав.

Бесконечные татуировки, переходящие одна в другую, сделали ее гибкое, роскошное тело известным. Надпись «Брайан» (Остин Грин, бывший муж Фокс. — Esquire) чуть пониже живота, на ключице цитата из Ницше, на ребрах длинная фраза: «Была маленькая девочка, которая прежде не знала любви, а потом появился мальчик и разбил ей сердце». Фокс точно не знает, сколько у нее татуировок — девять или одиннадцать. Первую она сделала, когда ей едва исполнилось восемнадцать.

Шекспир, поэзия, секс, любовь, китайские символы, Ницше — странный выбор для голубоглазой красотки из телевизора. Одна из ее татуировок — цитата из «Короля Лира».

— Это было больно! — вспоминает Меган.

Она только что удрала от фотографа, надела белый тренировочный костюм, но даже в нем смотрится что надо.

— Я странная, — говорит она. — Очень странная. Выгляжу так, будто должна говорить как Мэрилин Монро, но мне не нравятся ее интонации — не люблю клише. Я всегда чувствовала себя не на своем месте. Если инопланетяне когда-нибудь прилетят на Землю, я буду в числе тех, с кем они свяжутся. Я это точно вам говорю!

Татуировки — не единственное, чем она прославилась. Меган Фокс отрицательно относится к интрижкам с режиссерами.

— Ко мне тоже приставали на съемках, но я не буду об этом рассказывать. Ненавижу обвинять других людей.

В этом она не совсем честна. В сети сохранились скандальные цитаты Фокс о ее «мощной вагине», бисексуальности и «либидо как у 15-летнего мальчишки». Призыв «е*** Дисней» не помог ей стать известнее (в интервью журналу GQ. — Esquire), а высказывание о Майкле Бэе — «На съемках он ведет себя как Гитлер, и иногда мне кажется, это он и есть» — стоило роли в «Трансформерах». А ведь ей просто не захотелось извиняться.

— Мне кажется, я была права, — говорит Меган.

О Голливуде она отзывается с презрением.

— Как-то один режиссер пытался отправить меня в Нью-Йорк на пробы, но я его обломала — не полетела. Вообще-то я очень ленивая. И мне кажется, я не совсем актриса. Я всегда чувствовала, что занимаюсь не своим делом. Меня даже деньги не мотивируют.

У нее трое детей — Ноа, 9 лет, Бодхи, 3 года, Джорни Ривер, год. Кто-то скажет, что Фокс в неудобной ситуации, что скоро режиссеры забудут о ней и она пополнит число безработных кинематографических мамочек.

— Я никогда не променяю своих мальчишек на роли в кино, — вздыхает она. — В их дерьме я чувствую себя лучше, чем в солнцезащитном креме.

Уже через пять месяцев после рождения Джорни Меган Фокс снялась в рекламе нижнего белья.

— Мой тренер настоял на кроссфите. Если на тренировке меня не начинало тошнить, значит, я мало занималась.

Фитнес сделал свое дело. В январе Frederick's of Hollywood предложили ей сняться в рекламе нижнего белья в обмен на долю в компании.

— Это был шанс наконец всерьез заняться бизнесом, — размышляет Фокс. — Как я уже говорила, мне не хочется всю жизнь быть актрисой.

И ей плевать, что сыновья увидят ее на рекламных баннерах.

— Моим мальчикам придется смириться с этим. Это моя работа.

После долгой паузы она говорит:

— В конце концов, я уверена, что эти дети выбрали меня своей матерью еще до рождения. Значит, они знали, на что шли.

В последнее время она перестала играть роковых красоток и снялась в веселых фильмах «Дети сексу не помеха», «Любовь по‑взрослому» и «Черепашки-ниндзя».

Зачем ей вообще понадобилось рекламировать трусики от Frederick’s of Hollywood?

— Секс хорошо продается, и это факт. Мне, например, нравятся большие мужские пенисы. Поместите один на обложку журнала, и я куплю несколько номеров. Но сексуальность по‑прежнему рекламируют одни женщины. Мне кажется, это неправильно. Мужчины привыкли смотреть на нас как на мясо. Они мечтают, чтобы все мы были тупыми коровами.

И она не раз с этим сталкивалась.

— Я чудачка. Полная противоположность тому, как выгляжу. Многих это удивляет. Например, мне нравится археология, нейробиология. На улицах меня часто фотографируют с книгой в руках. А люди в интернете пишут: «Она читать, что ли, умеет?» Вы, например, знали, что все девушки Бонда были психологами или биологами? А мне все время предлагают роли веселой шлюхи или умной стриптизерши. Я не против и дальше трахаться в кино, но я больше не стану делать то, что унижает женщину.

Интересный отрывок из Интервью Джонни Деппа

15 интересных фактов о сегодняшнем имениннике

«Можно ходить по Голливуду с чековой книжкой и предлагать миллион долларов тому, кто скажет дурное про Мэтта, и быть совершенно уверенным в том, что чек выписывать не придется», - сказал как-то Стивен Содерберг. Действительно, у Мэтта Дэймона положительная репутация, и бесспорно, это тот самый случай, когда она заработана честным путем. ELLE выбрал 15 интересных фактов об актере, сегодня отмечающем 47 день рождения.

Любовь к Лавкрафту и «загадочное 19»: без чего Стивен Кинг не был бы Стивеном Кингом

21 сентября исполняется 70 лет Стивену Кингу — одному из самых известных американских писателей, получившему прозвище Король Ужасов за верность мрачным жанрам. Кинг — личность далеко не тривиальная и в некотором роде даже странная. Не исключено, что именно эти странности и тёмные страницы биографии делают творчество писателя столь необычным. В материале RT — девять фактов о Стивене Кинге, без которых он не был бы Стивеном Книгом.

21 сентября исполняется 70 лет американскому писателю Стивену Кингу. Сегодня он фактически является живой легендой: по мотивам его книг, которые расходятся миллионными тиражами, снимают фильмы ведущие киностудии, а мирами, придуманными писателем, живут миллионы людей. В числе работ Кинга — легендарный цикл «Тёмная башня», романы «Кэрри», «Оно», «Зелёная миля», «Сияние» и многие другие.

За тягу к сверхъестественному и мастерское отображение самых мрачных фантазий Кинга прозвали Королём Ужасов. Откуда писатель черпает вдохновение для своих леденящих кровь историй, известно, пожалуй, лишь ему одному. Остаётся загадкой и то, благодаря чему сформировался его необычный взгляд на мир. Ясно лишь одно: какие бы факторы и эпизоды сложной биографии ни повлияли на личность писателя, с их помощью мир узнал об одном из талантливейших людей современности — не менее интересном и противоречивом, чем его собственные герои.

Две тысячи слов в день

За свою карьеру Стивен Кинг успел написать более 50 романов, около 200 рассказов и повестей, а также стать автором сценариев к ряду фильмов. Увлечение Кинга сочинительством проявилось ещё в детстве: придумывать истории он начал в возрасти семи лет. В 12 лет Стивен вместе с братом стал выпускать газету для жителей Западного Дарема — маленького городка в штате Мэн, куда переехала семья Кинг. В 13 лет в соавторстве с другом Стивен издал сборник рассказов, а через несколько лет стал редактором школьной газеты.

Несмотря явную страсть к сочинительству, Кинг, как и большинство авторов, вынужден был соблюдать дисциплину. Поэтому он пообещал себе каждый день писать не менее двух тысяч слов.

«Когда я начинаю работать над проектом, я не останавливаюсь и не замедляюсь, пока в этом действительно нет необходимости», — отмечает писатель. Он подчёркивает, что, если не пишет хотя бы один день, образы героев в его голове размываются, он теряет темп и сюжетную нить. Поэтому Кинг советует начинающим авторам больше читать и меньше смотреть телевизор.

Любовь к Гарри Поттеру

В детстве Кинг нашёл на чердаке среди вещей своего отца старый сборник Говарда Лавкрафта. Находка стала для мальчика откровением, и впоследствии произведения этого писателя оказали колоссальное влияние на формирование творчества Короля Ужасов.

Кроме того, Кинг признаётся, что ему очень нравятся книги про Гарри Поттера. По его мнению, созданная Джоан Роулинг фантастическая вселенная выдержит испытание временем и навсегда останется в списке величайших произведений для детей. В то же время писатель подверг жёсткой критике автора «Сумерек» Стефани Майер: по словам Кинга, Майер «не очень хороша» в сочинительстве и лишь играет на романтических чувствах девочек-подростков. Не жалует Кинг и «Голодные игры».

Родные осины

Кинг с детства привязан

Несколько интересных фактов о Чаке Норрисе.

Актриса Холли Берри постоянно фигурирует в списках самых прекрасных и сексуальных женщин мира. Даже не верится, что 14 августа ей исполняется 51 год. Не случайно ее фамилия переводится как «ягодка», скажете вы. Но жизнь темнокожей уроженки Кливленда, дочки медсестры и водителя, не всегда была сладкой. А сейчас в ней и вовсе нет места сахару. Красавица актриса постоянно борется с тяжелой болезнью, но это не мешает ей быть счастливой матерью и одной из самых высокооплачиваемых актрис Голливуда.

Умри, но не сейчас

Журнал People вносил Холли в свой знаменитый ежегодный список «50 самых красивых людей в мире» в 1998, 2002-2005 годах. А в 2004 – еще и в свой список «100 самых сексуальных женщин мира». Как и журнал FHM – в 2005-2006 годах. Журнал Maxim трижды включал Холли Берри в свой ежегодный список самых «горячих» женщин – в 2002, 2005 и 2007 годах. Именно за красоту и сексуальность Берри выбрали на роль очередной девушки Бонда в фильм «Умри, но не сейчас» - как известно, на роль девушек «агента 007» традиционно выбирают самых соблазнительных и харизматичных актрис. А совсем скоро эта обворожительная секс-вумен, разменявшая шестой десяток, порадует зрителей ролью сексапильного главы ЦРУ в фильме «Kingsman: Золотое кольцо» - продолжении эксцентричного комедийного хита 2015 года «Kingsman: Секретная служба».
 

А ведь всего этого могло бы и не быть. Во время одной из своих первых заметных работ, при записи сериала «Живые куклы», 23-летняя девушка потеряла сознание и впала в кому. Ей поставили диагноз – инсулинозависимый диабет. Холли всю жизнь сидит на строжайшей диете, поддерживает себя в оптимальной физической форме, что со временем позволило актрисе отказаться от уколов инсулина. И это далеко не первая и не последняя победа Холли.

Львиный характер

Она шла к своему успеху с целенаправленностью и артистизмом настоящей львицы. Да, Берри по знаку Зодиака – Лев. А этот знак характеризуется как самый артистичный, яркий, решительный в достижении целей, обожающий популярность и успех. Кстати, может, поэтому Холли согласилась на роль Женщины-кошки: Львица ведь хоть большая, а все-таки кошка. Холли даже приютила одну из кошек, которые отбирались для съемок этого фильма – ей хотелось постоянно наблюдать за зверьком, чтобы лучше освоить кошачью пластику.

Холли Берри в фильме «Женщина-кошка»

А вот в детстве Холли приходилось туго: родители развелись, когда девочке было 4 года. И маме пришлось воспитывать дочерей – Холли и ее старшую сестру Хейди – одной. В школе Холли поначалу не жаловали – подавляющее большинство детей были белыми и на афроамериканцев смотрели косо. Однако Холли удалось завоевать популярность. В конце концов она стала редактором школьной газеты и членом команды чирлидерз – тех самых привлекательных и поэтому очень популярных девчонок, которые поддерживают спортивные команды, разогревая публику танцами с помпонами в руках.

Икона стиля

Может быть, именно опыт чирлидинга помог Холли понять, какой путь избрать для достижения успеха. В 1980-х годах она активно принимает участие в конкурсах красоты. В 1986 году, после того как Холли завоевала корону «Мисс Огайо», она становится первой вице-мисс США-1986. Кроме того, Берри была первой афроамериканкой, принявшей участие в конкурсе «Мисс мира». Правда, она не вышла в число победительниц, зато ее платье произвело фурор и было признано лучшим.

Но главное – Берри стала первой афроамериканкой, которая сумела получить «Оскар» за главную женскую роль – в фильме «Бал монстров». Это случилось в 2002 году. И когда она победно поднялась на сцену, то снова  буквально сразила всех своим платьем. Его создатель – ливанский дизайнер Эли Сааб, мгновенно завоевал мировую известность, а само платье было признано самым популярным за 75 лет существования «Оскара».

Счастливая мать

Дважды побывав замужем в самом разгаре выстраивания успешной карьеры – с 1993 по 1997 годы за бейсболистом Дэвидом Джастисом и с 2001 по 2005 годы за музыкантом Эриком Бене, Холли так и не обзавелась детьми. И вот в 2008 году, когда ей уже исполнился 41 год, актриса рожает дочку Налу Ариэлу Обри, от своего тогдашнего бойфренда, модели Габриэля Обри. Холли прожила с ним пять лет, с 2005 по 2010 годы. Однако Габриэль не спешил признавать Налу своей дочерью. И Холли пришлось в 2010 году, после расставания с Обри, обратиться в суд. А также добиться единоличной физической и юридической опеки над дочерью.

Второго ребенка - сына Масео, Холли родила в 47 лет от своего третьего мужа, известного актера Оливье Мартинеса («Гусар на крыше», «Неверная», «Забирая жизни»). Развод с Мартинесом был оформлен 28 декабря 2016 года. Теперь Холли Берри – мать-одиночка. Но это ее не пугает. Она добилась в жизни всего, чего хотела, – славы, денег, успешнейшей карьеры в кинематографе, премии «Оскар», а главное - двух долгожданных и любимых детей.

Хэтти Макдэниэл родилась в 1895 году в семье бывшего раба в штате Канзас, США. К началу 30-х годов прошлого столетья Макдэниэл снилась в большом количестве фильмов, но почти во всех её имя было вычеркнуто из титров.

Но одна масштабная картина продюсера Дэвида Селезника “Унесенные ветром”  принесла ей славу и премию “Оскар”. Хэтти Макдэниэл превосходно сыграла заботливую американскую «Арину Родионовну». На роль Мамушки пробовалось столько же актрис сколько и на роль главной героини Скарлетт. Дэвид Селезник остановил свой выбор на Макдэниэл и не прогадал. Премьера картины была назначена на 15 декабря 1935 года, но на неё не были приглашены ни один из чернокожих актеров, в том числе и Хэтти. Продюсер Дэвид Селезник пытался добиться присутствия Хэтти Макдэниел, но это всё не увенчалось успехом. Фильм стал оскароносным.Так Хэтти Макдэниэл стала первой чернокожей актрисой удостоенной премии «Оскар» за “Лучшую женскую роль второго плана”.

Актриса решила рушить стереотипы и дальше, она стала первой чернокожей певицей исполнившей песню на радио, это был настоящий шок для Америки 30-х годов.

Мало кто знает, что хозяйку знаменитого

1. Он полностью отдается делу. Мужчины, которые не только на словах, но и в реальности доказывают, что способны сделать все ради достижения поставленной цели, всегда вызывают уважение и восхищение. Так, для главной роли в фильме «Снайпер» Клинта Иствуда Брэдли Купер долго и упорно тренировался в зале, чтобы нарастить 18 килограммов мышц!

2. Купер – чувствительная натура. Одним из его любимых фильмов с детства является фильм Дэвида Линча «Человек-слон» – одна из самых пронзительных картин известного режиссера, рассказывающая реальную историю о герое с редкой болезнью, приводящей к деформации тела. По словам Купера, он впервые увидел этот фильм в 12 лет и буквально рыдал над ней. Именно после «Человека-слона» Брэдли и решил стать актером. Кстати другой любимой лентой Купера является «Скафандр и бабочка». Так что, судя по всему, он всегда готов составить компанию для просмотра грустного фильма – а это так важно.

3. Брэдли – чертовский умный человек. Помимо всех прочих достоинств, избранник Ирины Шейк еще и очень образованный парень. Он хорошо знает французский язык, и имеет ученую степень: Брэдли Купер написал целую диссертацию о романе Владимира Набокова «Лолита».

4. Он заботливый и внимательный. Брэдли Купер, несмотря на многочисленные романы и обвинения в легкомысленности, добрый и верный человек: после смерти отца, он уговорил мать переехать к нему, чтобы та не чувствовала себя одинокой без мужа. Кстати, актер очень любил отца: на безымянном пальце он носит его обручальное кольцо в знак памяти.

И есть как минимум пять причин не сомневаться в этом ни минуты.

Кинокритик Саша Стоун (издания Variety, Holywood Reporter и The Wrap) назвала Робби «лучшей из найденных Скорсезе блондинок со времен Кэти Мориарти в «Бешеном быке». Со Стоун трудно не согласиться: актриса не просто очаровательна, она действительно хорошо играет. Чтобы правдоподобно показать вторую жену Джордана Белфорта, австралийка освоила бруклинский акцент – вот деталь, из которых складывается профессионал. Именно после фильма Скорсезе австралийскую актрису узнали во всем мире.

Ни слова про фильм – к роли Марго Робби нет вопросов. Нахальная и романтичная Харли Куинн не только стала одним из самых узнаваемых комиксовых персонажей современности, но и ролевой моделью для девушек всех возрастов на ближайшие два-три Хэллоуина. Это ли не успех?

Марго Робби лежит в ванной с бокалом шампанского и рассуждает об ипотечных облигациях. Почему никто из репетиторов до сих пор не преподает так английский по Skype, например?

Дочка фермера, которая в 17 лет уезжает в столицу, чтобы стать звездой киноэкрана. Звучит как сценарий для клипа Мадонны, но на самом деле это краткая биография Марго Робби.

При всем том нахальстве и напористости, которыми обладают ее героини, сама актриса в жизни – обаятельная и скромная, если верить всем, кто с ней работал. Роскошная на экране, в жизни Робби – «своя девчонка», вышла замуж за ровесника (помощника режиссера) – и попадает с ним в кадр папарацци то на футболе, то на фудкорте торгового центра. Это ли не мило?

Легкомысленный папаша Пьера, гуляка и игрок, вскоре после рождения сына, промотав состояние на скачках, оставил жену и малыша на попечение своего отца — потомка одного из феодальных родов севера Франции.

Детство Пьера прошло в пансионе. Именно здесь он начинает «овладевать профессией, чтобы спасти свою шкуру», — шутливо замечает сам Пьер Ришар. В течении восьми лет, каждую неделю Пьера привозили в пансион на лимузине. Чтобы как-то сгладить отчуждение сверстников — сыновей крестьян и шахтеров Пьеру приходится смешить их и кривляться.

По достижении совершеннолетия Пьер Ришар уехал в Париж, поступать на драматические курсы, против чего выступал его дед. Это послужило поводом для разрыва отношений будущего актёра с семьёй.
Ему удалось поступить на знаменитые драматические курсы Шарля Дюллена (фр. Charles Dullin), а затем он проходил стажировку у Жана Вилара. Однако в театре ему не везло; ему всегда давали роли второго плана.

Вместе со своим другом, Виктором Лану (Victor Lanoux), Ришар сочиняет короткие юмористические скетчи и в течение нескольких лет выступает с ними на подмостках кафе-театрах, рядовых кабаре и престижных мюзик-холлов. Ришар хорошо танцевал и один из созданных актером эстрадных образов — застенчивый и рассеянный недотепа — становится его «визитной карточкой» в кино.

В 1967 году его пригласил режиссёр Ив Робер (фр. Yves Robert) для съёмок в фильме «Блаженный Александр». В дальнейшем Ришар снялся у него в известных фильмах о приключениях высокого блондина.
В 1976 году Пьер Ришар снялся в фильме «Игрушка» режиссёра Франсиса Вебера (фр. Francis Veber). Фильм был снят по настоянию самого Ришара. Сюжет же фильма зародился за пятнадцать лет до выхода фильма, пока Вебер не показал его Ришару. Будучи молодым журналистом, Вебер увидел у витрины Парижского универсального магазина розового карапуза, состоятельные родители которого старались угодить всякому его капризу. Тем же вечером был написан небольшой рассказ. Ришару так понравился этот сюжет, что он не только согласился сыграть главную роль, но даже взялся продюсировать это фильм.

В 1981 году в фильме

«ИГРАТЬ ДЛЯ МЕНЯ — САМОЕ ЕСТЕСТВЕННОЕ ЗАНЯТИЕ»

Помню себя только актрисой! Я очень рано начала играть, и для меня это было самое естественное занятие. Однажды, мне тогда было лет десять, случайно услышала, как бабушка поделилась с соседкой, мол, по большой удаче достала бутылку каустиката, но надо подальше спрятать от детей, чтобы случайно не схватили «отраву». Каустическая сода — очень сильная щелочь, которой дома чистили кастрюли и сковородки от нагара и жира, но я тогда вообще не поняла о чем речь, а вот про отраву запомнила. Пришла в школу и демонстративно «упала» перед закрытой дверью класса, пролежав так весь урок. Когда на перемене меня нашли, то все страшно переполошились: «Немоляева, что с тобой? Что случилось?» На что я отвечала трагическим голосом: «Умираю… Я выпила бутылку каустика». Меня моментально принялись откачивать, заставили выпить бог знает сколько воды, так что получается, сама себе навредила. Но желание произвести впечатление, желание играть было сильнее (смеется).

Всю жизнь мечтала о сцене. В детстве пересмотрела почти весь репертуар Театра имени Маяковского, актером которого еще до Великой Отечественной войны был брат отца, Константин Викторович Немоляев. Как и большинство абитуриентов, пробовалась во все столичные театральные вузы. Волновалась ужасно, и даже со всем юношеским максимализмом пригрозила бабушке, что если не поступлю, то им придется искать мой труп в Москве-реке. После второго тура в ВТУ имени М.С. Щепкина мой будущий педагог, профессор, театральный режиссер Леонид Андреевич Волков, сказал, что, если хочу у него учиться, чтобы больше никуда не показывалась, он меня берет. Я не стала испытывать судьбу, и это были самые счастливые годы моей жизни!

За время учебы мои учителя дали много бесценных знаний и советов, но одному следую всю жизнь. Вторым педагогом на курсе был выпускник школы-студии МХАТ Виктор Иванович Коршунов, позже ставший директором Малого театра, который после выпуска сказал мне: «Света, тебе нужно привести себя в порядок. Худей! Если будешь в таком виде, то ограничишь себя в репертуаре, а ведь ты можешь играть все!» Я же всегда была девушка с формами. Посмотрите фильм «Евгений Онегин», в котором я снялась еще в институте, моя Ольга Ларина — кровь с молоком (смеется). Худела сложно, не год и не два, были срывы, но потом взяла на вооружение постулат одной известной польской актрисы: «Я ничего не ем! Я пробую».

«ВСЕ РЕШИЛ СЛУЧАЙ»

Можно сказать, что актерско-режиссерская династия Немоляевых появилась на свет благодаря Всеволоду Мейерхольду. Мой папа Владимир Викторович Немоляев, окончив Ломоносовский техникум, бывшее Императорское Комиссаровское училище, получил распределение на работу в ГУМ, бухгалтером. Он вырос в мещанской, старообрядческой и очень ортодоксальной семье, уклад жизни в которой никак не предполагал работу в сфере искусства. Но как часто бывает, в жизнь простого клерка Володи Немоляева вмешался случай.

Светлана Немоляева в роли Ольги Рыжовой в фильме «Служебный роман» (1977)

Однажды в знаменитые Верхние торговые ряды за покупками пришла респектабельная супружеская пара. По распоряжению начальства отец был отрекомендован в помощь важным покупателям. На прощанье, гость не просто поблагодарил шустрого и обаятельного юношу, а пригласил в театр: дал контрамарку на десять спектаклей по выбору. И подписался — Всеволод Мейерхольд. Папа, который до этого момента никогда не был в театре, заинтересовался и пошел. И «погиб»! Посмотрел весь репертуар. Всех театров Москвы! Настолько влюбился в театр, что поступил во ВГИК, на актерско-режиссерское отделение, став одним из первых выпускников института. Учился в мастерской Всеволода Пудовкина, который прочил большое будущее молодому режиссеру. Увы! Профессиональная судьба отца получилась не очень счастливой: по своему дарованию, как мне кажется, он мог бы сделать больше. Это сегодня его фильмы называют золотым фондом российского кинематографа, а в то время его больше ругали, чем хвалили. За формализм, за отсутствие идеологии…

Родители всю жизнь проработали на «Мосфильме», мама Валентина Львовна Ладыгина была звукооператором. Конечно же, они общались со многими нашими великими мастерами кино. Когда в 1943 году вернулись в Москву из эвакуации, работы у родителей не было, жилось трудно. Советский кинорежиссер, основатель и первый председатель Союза кинематографистов СССР Иван Пырьев очень хорошо относился к отцу и, когда мог, помогал. Например, пригласил вторым режиссером на свою знаменитую картину «В шесть часов вечера после войны». Так мы всей большой семьей отправились в Подмосковье, в экспедицию. Жили в настоящей землянке! Мама всю жизнь была в замечательных отношениях с Мариной Алексеевной Ладыниной. Они постоянно общались, перезванивались до самого последнего дня. А еще мама очень хорошо шила, в том числе и Марине Алексеевне. Помню, когда Ладынина приходила на примерку, то нам с братом всегда приносила гостинец — цветной сахар и буханку хлеба.

В нашем доме на Плющихе бывали Людмила Целиковская, Михаил Жаров, Всеволод Пудовкин… Помню, Всеволод Илларионович, живший неподалеку, часто захаживал в гости и просил: «Валя, дай мне чего-нибудь поесть! Борщ есть?» Его супруга Анна Николаевна Земцова, актриса (экранный псевдоним Анна Ли, сыграла главную героиню в фильме «Шахматная горячка». — Прим. ред.) была, как сегодня принято говорить, светской львицей и очень следила за собой, держала диету, а Пудовкин любил простую еду. Так что лауреата трех Сталинских премий я помню в связи с борщом (смеется). Вообще мама и бабушка, Вера Алексеевна Мандрыка, потрясающе вкусно готовили. Сколько прошло лет и в каких бы шикарных ресторанах я ни бывала, никогда не ела такой вкусноты, как бабушкины картофельные котлеты с грибным соусом!

«ХОЧУ ВОЛНОВАТЬСЯ И ХОЧУ ВОЛНОВАТЬ»

Порой происходит мистическая вещь: актер проигрывает свою судьбу. Пророческих ролей у меня не случилось, но однажды на репетиции спектакля по пьесе Роберта Болта «Да здравствует королева, виват!», в котором я играла Елизавету Тюдор, промелькнула мысль, что в чем-то могу повторить ее внутренние проявления, притом что моя судьба никак не схожа с королевской. Первоначально обе роли — Марию Тюдор и Елизавету — играла Татьяна Доронина. Это была потрясающая работа, и спектакль стал ярким событием в театральной Москве! Гончаров (Андрей Гончаров — художественный руководитель и режиссер Театра им. Вл. Маяковского. — Прим. ред.) применил удивительный режиссерский ход — «двойник», задействовав одну актрису на две роли, чтобы максимально остро показать две ипостаси власти, когда одна кладет свою жизнь на алтарь ради государства, а другая — ради чувства. После того как Доронина ушла из театра, Андрей Александрович не стал повторяться и разделил персонажи, так мне досталась Елизавета, которая вошла в мою плоть и кровь!

У Гончарова всегда было особое видение, с которым рождаются великие мастера. Тебе кажется, что ухватил зерно роли, а Андрей Александрович начинает кричать: «Нет, совсем не так!» И ставит все с ног на голову! И когда вдумываешься в его мысль, вдруг понимаешь, что это единственно правильное решение. В спектакле Сергея Яшина «Смех лангусты» я играла Сару Бернар. Гончаров, предложивший пьесу к постановке, сразу сказал очень важную вещь: «Не смейте играть Сару Бернар! Никто никогда не поверит, что вы — это она. Если будете играть свою судьбу в предлагаемых обстоятельствах, покажете свою жизнь на примере ее существования, станете победительницей».

15 интересных фактов из жизни  популярного актёра:

1) Настоящее имя актера Уильям Брэдли Питт.

2) Родился в очень религиозной и добропорядочной семье. Отец его был менеджером, мать — учительницей.

3) В школьные годы Питт занимался плаванием, теннисом и гольфом.

4) Его школьное прозвище было «Питт-буль».

5) Потратил миллион долларов на свадьбу с Дженифер Энистон.

6) В 1996 и 1997 годах был в числе 50 самых красивых людей планеты по версии журнала «People».

7) Для того, чтобы его тело выглядело идеально в фильме «Троя», Брэд Питт провел в тренировках целый год.

8) Судьба сыграла с Питтом злую шутку, во время съемок фильма «Троя» актер порвал сухожилие Ахиллеса.

9) За роль в фильме «Двенадцать обезьян» (1995) актер был номинирован на Оскар, и получил Золотой Глобус.

10) Когда вышел в свет фильм «Семь лет в Тибете» власти Китая пожизненно запретили Брэду Питту посещать их страну, за то, что он соглашался с мнением революционных тибетцев.

11) Предпочел роль в триллере «Семь» роли в «Аполлоне-13» (вместо него сыграл Том Хэнкс). На съемках фильма сломал руку, но травма удачно вписалась в сюжет.

12) Брэд Питт заявил, что впредь не намерен сниматься в обнаженном виде: « Я не хочу смущаться, когда мой дети станут достаточно взрослыми для просмотра таких фильмов. Так что никаких откровенных сцен в моей карьере больше не будет!».

13) В 10 000 фунтов стерлингов обошелся в свое время Музею мадам Тюссо развод Брэда с Дженнифер Энистон. Эти цифры обнародовал недавно один из руководителей музея. По его словам, это был первый случай, когда 2 восковые фигуры выставили соединенными в одно целое,- и вдруг такой облом! Пришлось демонтировать сладкую парочку, затратив на это кругленькую сумму.

14) 150 домов будет построено в Новом Орлеане (пострадавшем от страшного наводнения) при участии Брэда. Актер, который в свободное от съемок время сам иногда «балуется» дизайном и архитектурой, привлек к работе более 13 фирм и выделил на строительство 7 миллионов долларов. Определить район застройки «от Питта» несложно: фундаменты будущих домов задрапированы тканью розового цвета.

15) Пожертвовал 100 миллионов долларов на «Discovery Center» — музей в Спрингфилде, городе, где он вырос.