Поп-дива  Мадонна решила стать режиссером своего третьего фильма, который расскажет о жизни балерины Микаэлы Де Принс.

На этот раз певица снимет фильм «Полет», который расскажет историю американской балерины Микаэлы Де Принс. Голливудская студия «MGM» купила права на мемуары балерины, написанные вместе с ее приемной матерью. Об этом сообщает издание «Deadline».

«История Микаэлы созвучна мне и как художнику, и как активисту, который понимает невзгоды. У нас есть уникальная возможность пролить свет на Сьерра-Леоне, и пусть Микаэла станет голосом для всех детей-сирот, с которыми она выросла рядом. Для меня большая честь воплотить ее историю в жизнь», — рассказала Мадонна.

Над сценарием «Полета» работает Камилла Блэкетт, известная по сериалу «Новенькая».

Отмечу, для Мадонны «Полет» — не первый опыт в режиссуре. В 2008 году она сняла комедию «Грязь и Мудрость», а в 2011 году — драму «Мы. Верим в любовь». Оба фильмы были негативно восприняты критиками.

На Берлинском кинофестивале состоялась премьера нового фильма Стивена Содерберга, полностью снятого на айфон. Esquire посмотрел «Не в себе» и решил, что это очередной виток войны режиссера против Голливуда.

Нервная карьеристка Сойер Валентини (Клэр Фой с собранными в пучок волосами и в белоснежной блузке — фирменной одежде героинь последних фильмов и сериалов Содерберга) очень быстро ходит, никогда не обедает в одно и то же время и каждый день вносит разнообразие в маршруты между работой и домой. Сойер уверена, что ее уже много лет подряд преследует некий мужчина. Чтобы избавиться от страха, девушка обращается в хорошую лечебницу, не глядя подписывает кучу бумаг, а дальше начинается любимый Содербергом Кафка: смирительная рубашка, таблетки и рукопашные столкновения логики и абсурда. Кроме Кафки и еще одной смешной книги (назвать которую не можем — страшный спойлер) в кадре мелькает «Бледный огонь» Набокова — герой недавнего «Бегущего по лезвию 2049». В этом романе тоже рассказывалась история внутри истории, так что все вокруг напоминает, что с умопомрачением Сойер Валентини не все так просто.

Стивен Содерберг всю свою карьеру занимался подрывной деятельностью в родной индустрии — в конце концов, это человек, снявший не один, а целых два фильма про Че Гевару. Его мечта — освободить режиссеров от гнета студий; в недавних интервью он признается, что во времена «Секса, лжи и видео» верил, что авторское кино вот-вот отвоюет себе назад испорченный блокбастерами Голливуд. Но чуда не случилось, и в начале нынешнего десятилетия ветряные мельницы в очередной раз положили Дон Кихота на лопатки. Тогда он заявил, что уходит из кино, чтобы переждать шторм в тихой гавани телеканала HBO, — а точнее, его дочернего Cinemax. Для него Содерберг снял два сезона болезненно авторского сериала «Больница Никербокер», в котором погрузился в две любимейшие свои темы — мир экстраординарных специалистов и холод больничных коридоров. Однако к третьему сезону выяснилось, что свободы творчества нет и в волшебной коробке: когда режиссер попросил у продюсеров анаморфные линзы для черно-белой съемки, те неохотно пошарили по карманам, быстро развели руками, и «Больница Никербокер» бесповоротно закрылась.

Тогда Содерберг понял, что революция необходима и большому, и малому экрану. Для возвращения в прокат он придумал «Удачу Логана» — проект с экстраординарной системой финансирования и дистрибуции. Немалый бюджет (29 миллионов) удалось собрать, заранее продав права на прокат в разных странах. В родной Америке команда Содерберга связывалась с кинотеатрами напрямую, минуя дистрибуторов. А для разных штатов, совсем как Дональд Трамп годом ранее, Содерберг придумал разные маркетинговые коммуникации. Но Средний Запад проигнорировал фильм о жителях Среднего Запада, сборы в Америке не окупили бюджет, а международный прокат не помог дотянуть и до точки безубыточности. Но будь «Удача Логана» не такой капризной, из нее выросла бы многолетняя франшиза, способная спонсировать любые затеи режиссера.

Стивен Содерберг и Клэр Фой на Берлинском кинофестивале

Спродюсированная им почти в то же время документалка King (Promised Land) тоже оказалась фигой в кармане: несмотря на успех в Каннах и на «Санденсе», Содерберг отдал права на ее дистрибуцию очень маленькой команде из Нью-Йорка Oscilloscope Laboratories, а не какому-нибудь мейджору. Сыграет ли эта ставка, пока неизвестно.

Между телевидением и Содербергом за последний год тоже произошло много всего интересного. Его «Мозаика» на HBO — интерактивный сериал с собственной мобильной платформой: влиять на сюжет в ней пока еще нельзя, но уже можно выбирать точки входа с историю. Второй сезон «Девушки по вызову» на Starz — это две драмы внутри одной, сделанные разными шоураннерами, — женщиной и мужчиной. А спродюсированный Содербергом сериал Godless — первая попытка найти общий язык с Netflix, к которому режиссер относится, как к погоде: раз идет дождь, а тебе все еще предстоит дальняя дорога, то просто натягивай резиновые сапоги и не ворчи. Все три сериала — ода волевым героиням. Содерберг переживает за феминистское движение в Голливуде, боится, что теперь мужчины просто перестанут нанимать женщин из соображений безопасности, и спешит подчеркнуть, что он не такой.

Фильм «Не в себе» — точка, в которой пересекаются и сериальные, и киношные амбиции Содерберга. Во‑первых, это история, целиком снятая на айфон, как и «Мандарин» Шона Бейкера. Во‑вторых, это кино, сегменты которого монтировались спустя считанные часы после того, как снимались. Известный своим трудоголизмом Содерберг, видите ли, заметил, что люди со временем устают и теряют продуктивность. Так что теперь, поснимав каких-то 10−11 часов в день, он всех распускает, а сам запирается в монтажной комнате. В-третьих, выгодно продав права на международный прокат «Не в себе», Содерберг сумел отстоять внутренний рынок и собирается повторить тактику «Удачи Логана». В-четвертых, это фильм расходящихся тропок, и в берлинском интервью Esquire (мы опубликуем его позднее) Содерберг рассказывает, что в теории он бы мог снимать интерактивное кино с несколькими концовками и перемешивать разные версии в кинотеатрах — впрочем, эту революцию провернул еще в восьмидесятые годы детектив «Улика». И в-пятых и в самых главных, это фильм о женщине в беде, оказавшийся неожиданно актуальным, так что революционные порывы Содерберга наконец-то найдут живой отклик.

Героиня Клэр Фой — девушка, предположительно страдающая от сексуальных преследований, но ей никто не верит. И это как раз то, о чем уже полгода шумит вся Америка (ну хорошо, не вся, но самая звонкая ее часть). О том, как легко превратиться из жертвы чей-то личной власти в жертву всеобщего пренебрежения. Британская актриса, известная по аристократичным ролям в «Дыши ради нас» и «Короне», убедительно перевоплощается в рядовую офисную ударницу труда, а Содерберг подносит айфон так близко к лицу Фой, что кажется, будто она все время звонит нам в скайп. И первая реакция на такие звонки — перевести тему или положить трубку: отчаяние героини трудно отличить от безумия, так что ее теориям не верят не только врачи, но и зрители.

Вторая шпилька отправляется прямиком под ногти современной медицине. «Не в себе» — не первое кино Содерберга про общество белых халатов, но в этот раз он не стесняется вложить свои претензии прямо в уста одного из героев. И если тому верить (а персонаж, на минуточку, лежит в психиатрической клинике), то мир вокруг — та ещё антиутопия. И уже сегодня американская система здравоохранения — западня, в которой пациент может превратиться в заложника врачей, пока страховая компания не заплатит выкуп.

Игра в «верю не верю» с этим фильмом может быть довольно изматывающей; к тому же, фильм всегда побеждает. А у хладнокровного ящера Содерберга и вовсе есть соблазн однажды превратить этот страшный (настолько страшный, что публика в Берлине то и дело невпопад хохотала) триллер в интерактивное кино и запустить в один и тот же прокат разные версии истории.

Судя по фантастической работоспособности (два собственных фильма и один сериал за год и столько же продюсерских работ), когда-нибудь он сделает и это. Наверняка без Клэр Фой и наверняка с каким-то другим сюжетом. Но сделает, как и положено роботу, который всегда доводит все до конца.

Поклонники 50-летней австралийской актрисы Николь Кидман обсуждают ее образ для новой киноленты «Разрушитель» (Destroyer), которая выйдет на экраны в следующем году. По сюжету актриса сыграет частного детектива Эрин Белл. Вместо привычных платьев Николь надела джинсы и куртку мужского фасона. Художники по гриму также изменили черты лица австралийской красавицы, в результате чего она стала выглядеть старше. Дополнили образ темными короткими волосами и полным отсутствием макияжа.

Ролик за несколько дней собрал в Сети более 1,2 миллиона просмотров.

Трейлер документального фильма "Джим и Энди: Великий предел" с Джимом Керри стал интернет-хитом. Видео, обнародованное на YouTube-канале Netflix, за несколько дней собрало свыше 1,2 миллиона просмотров.

Фильм рассказывает о съемках ленты "Человек на Луне" режиссера Милоша Формана, где Керри сыграл известного американского комика Энди Кауфмана

Лента включает архивные кадры 1990-х годов, а также современные интервью Джима Керри.

Известно, что в ленте "Человек на Луне" актер сыграл американского комика Энди Кауфмана. Ради роли актер не выходил из образа героя не только на съемочной площадке, но также и за ее пределами, что провоцировало большое количество курьезных моментов.

Совсем недавно Дэниел Крэйг подтвердил свое участие в новом, 25-м по счету фильме франшизы про Джеймса Бонда, и теперь поклонников Бондианы волнует только предстоящий сюжет картины. New York Post делится спойлерами к новой части «Джеймса Бонда» со слов одного из членов съемочной группы.

По словам инсайдера, действие фильма развернется после того, как Бонд ушел из секретной службы и женился. В один день его супругу убивают, и агент 007 вновь возвращается к своим старым обязанностям, чтобы отомстить убийце. Рабочее название картины – «Бонд 25», а похожа она будет на фильм «Заложница», также сообщает источник. Напомним, что «Заложница» с Лиамом Нисоном в главной роли рассказывает о бывшем спецагенте ЦРУ, который борется с преступниками, похитившими его дочь. Новый фильм из цикла Бондины планируется к выходу в прокат в ноябре 2019 года. Кто сыграет главного злодея в картине, пока не сообщается.

Американский актер Сильвестр Сталлоне подтвердил, что снимется в новом фильме с участием персонажа Рокки Бальбоа.

Актер сообщил в Instagram, что съемки картины с рабочим название «Крид 2» начнутся в 2018 году.

Сталлоне снова сыграет Рокки, за роль которого в первой части франшизы о Криде получил премию «Золотой глобус» и номинацию на «Оскар».

В центре внимания - Крид-младший, сын Аполло Крида, первого соперника легендарного боксера.

Роль молодого борца, желающего начать профессиональную карьеру, играет Майкл Б. Джордан. Его тренером является постаревший Рокки, которого снова играет Сталлоне.

71-летний актер сообщил в соцсети, что «Крид становится сильнее», а Джордан готовится к съемкам при помощи занятий фитнесом.

Кто будет режиссером сиквела, пока не сообщается. Сценарий написал сам Сталлоне.

Картина «Крид: Наследие Рокки» вышла в 2015 году и собрала в мировом прокате более 173,5 млн долларов при бюджете в 35 млн долларов.

Фильмы о Криде являются продолжением популярной франшизы о Рокки, состоящей из фильмов и вышедшей с 1976 по 1990 годы.

Спустя 16 лет после этого, в 2006 году, также вышла картина «Рокки Бальбоа».

Никита Михалков совместно с авторами «Изображая жертву» братьями Пресняковыми работает над сценарием новой картины.

На пресс-брифинге в Москве режиссер объявил, что заканчивает сценарий нового фильма, но не раскрыл подробностей сюжета. Михалков рассказал лишь, что рабочее название проекта — «Шоколадный револьвер». Как уточняет ТАСС, в пресс-службе Михалкова сообщили, что жанр «Шоколадного револьвера» — современная драма. Режиссером выступит сам Михалков. О сроках производства картины и дате выхода в прокат данных пока нет. Известно также, что музыку к фильму напишет давний творческий партнер Никиты Михалкова Эдуард Артемьев.

Драматурги и сценаристы Олег и Владимир Пресняковы наиболее известны благодаря пьесе «Изображая жертву», которая сначала стала популярным спектаклем на сцене Московского художественного театра, а затем была экранизирована. За постановку спектакля и фильма отвечал Кирилл Серебренников.

Недавно братья Пресняковы написали сценарий сериала «Чурросы», пилот которого стал режиссерским дебютом Надежды Михалковой, и сами появились на экране в качестве персонажей. «Чурросы» рассказывают о судьбе Анны Михалковой, которая пытается наладить отношения с подростками-сыновьями. Отчаявшись, она обращается к психотерапевту, но на помощь в итоге приходят драматурги Пресняковы. Однако развитие этот проект не получил. Ранее Пресняковы написали пьесу «Как выдать маму замуж». В ее постановке, режиссерами которой были сами драматурги, также играли Анна и Надежда Михалковы.

Последним на данный момент фильмом Никиты Михалкова остается «Солнечный удар» — экранизация произведений Ивана Бунина «Окаянные дни» и «Солнечный удар». Картина получила противоречивые оценки и заработала в прокате 74,4 млн рублей при бюджете около 20 млн долларов. Фильм был выдвинут от России на премию «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке», но не попал в шорт-лист номинантов.

Новый фильм Мэтта Дэймона «Великая стена» американские зрители не оценили: если в Китае (для которого, по всей видимости, картина и была предназначена в первую очередь) фильм заработал в прокате десятки миллионов долларов за считанные дни, то в США очевидно провалился. За первый уикенд «Великая стена» заработала в США лишь 25 миллионов долларов – что более чем скромно, учитывая бюджет фильма в 150 миллионов долларов.